A lo largo de toda la obra, vemos como se combinan tanto los personajes típicos de la comedia (Teodor, Tristán, Marcela, Celio, etc.…) y personajes típicos de la tragedia como La condesa Diana, el conde Ludovico, el marqués Ricardo etc.… Prueba de la mezcla es que los personajes principales son Teodoro y Diana, dos personajes de mundos y clases totalmente opuestos.
Ruptura con lo establecido
En la obra, el lugar de la acción va cambiando continuamente de escenario, así al comienzo de la obra Teodoro huye a lo largo del castillo, las conversaciones entre los personajes se dan en una gran diversidad de situaciones e incluso Teodoro y Tristán salen en búsqueda de Ludovico. Respecto a la unidad de tiempo, la obra transcurre a lo largo de varios días; comienza una noche y a partir del día siguiente se desarrolla la historia hasta que acaba varios días después. La unidad de acción es respetada parcialmente dado que aunque, la acción principal es el amor entre Teodoro – Marcela – Diana. Tristán acaba casado con Dorotea, y a lo largo de la obra Diana intenta casar a Marcela con Flavio.
División en tres actos
En la obra queda patente la división en 3 actos de acuerdo con su guión:
En el primero, comienza la trama pues Teodoro obtiene la mano de Marcela tras una visita en la que tuvo que salir huyendo, sin embargo comienzan los celos de la condesa y esta le declara su amor a causa de los celos, Teodoro ve la oportunidad de escalar socialmente por lo que considera la posibilidad de dejar a Marcela y estar con Diana.
En el segundo, la trama se complica ya que Teodoro ante la posibilidad de matrimonio con la Marquesa Diana decide dejar a Marcela sin embargo, la marquesa de Belflor le pide que le aconseje sobre cuál de sus pretendientes debe aceptar como futuro marido por lo que ante la estupefacción de éste aconseja que sea Ricardo. Ante esto, Teodoro se acerca nuevamente hasta Marcela y consigue tras una ardua conversación convencerla de que simplemente había efectuado una prueba de amor hacia él para ver cómo reaccionaba y critica a la condesa para ganarse nuevamente su confianza. La situación vuelve a dar un revés ya que la condesa entra cuando está criticándola y nuevamente le declara su amor fruto de los celos y tras una discusión en la que Diana agrede con dos bofetones a Teodoro esta le da 2000 escudos que hacen entender tanto a Teodoro como Tristán que la marquesa es como "el perro del hortelano que ni come ni deja comer".
En el tercer y ultimo acto, los pretendientes de Diana contratan a Tristán para matar a Teodoro sin embargo este hace un negocio perfecto ya que se lleva el dinero de ellos y advierte a Teodoro de sus intenciones por lo que decide huir. Al enterarse Marcela le pide permiso para ir con Teodoro en su huida peor nuevamente la condesa se pone celosa y vuelve a amarlo. Por otra parte Tristán que realiza a la perfección el papel de pícaro ya que logra engañar a Ludovico para que crea que Teodoro es su hijo perdido por lo que se hace conde y obtiene el amor completo de la condesa.
En ningún momento, la escena se queda vacía completamente. En la gran mayoría de las veces se encuentran tres personajes como mínimo y las veces con menos personajes son conversaciones entre dos.
Lenguaje
La obra está escrita en un lenguaje llano y sencillo. No se usa ni la compleja retórica, ni filosofías, ni conocimientos del latín o de hechos históricos algunos, sino que emplea un vocabulario sencillo y apto para toda clase de públicos especialmente para el pueblo llano. Además existe una adecuación a la hora de hablar los personajes entre sí, ya que no emplean el mismo estilo y respeto al hablar los personajes de la clase social alta con los de la clase baja y viceversa, que al hablar entre si dos personajes de la misma clase social.
Acción dramática
Este punto es totalmente llevado a cabo en la obra dado que ya en el primer acto comienza la acción. Teodoro está prometido con Marcela y la condesa sufre los primeros celos. En el segundo acto, la historia sufre un revés ya que una vez que Teodoro rompe con Marcela, Diana le pide que le ayude a elegir marido, por lo que intenta volver con Marcela pero una vez que ya van a volver nuevamente, aparece la condesa y todo vuelve a cambiar
Ya en el tercero y ultimo, tras la obligación de Teodoro de huir por miedo a ser asesinado se produce un rápido desenlace que nadie espera y produce una gran sorpresa ya que Teodoro se convierte en conde y consigue su amor con Diana.
Personajes tipo
La dama responde al patrón de Diana la condesa de Belflor, el galán corresponde a Teodoro ya que filtrea con Diana y Marcela que se adecua al papel de criada ya que acata con resignación todas las proposiciones de Diana, mientras que el papel de gracioso es para Tristán ya que hace la labor del antiguo pícaro para su beneficio y junto a Teodoro llevan a cabo la doble historia d amor. Respecto al papel de anciano que custodia el honor familiar recae en Ludovico que recupera su honor al encontrar a su “hijo”.
Respecto a la métrica prefiere utilizar en concreto cuatro estrofas (décimas, octavas, tercetos y redondillas) y dos tipos de poemas (soneto y romance) y señala en que situación deben ser utilizadas cada una de ellas. Los tercetos para asuntos graves y los romances para los relatos.
Critica social
La obra es un guiño hacia el pueblo llano, para aquellos que ansían escalar de clase social. Lope en este teatro por una parte, hace ascender a sus personajes de naturaleza mas pobre hacia una clase social notablemente mas alta. Además, el engaño del pícaro Tristán está latente a lo largo de la obra ya que maneja a otros personajes a su antojo, por una parte a los pretendientes de la condesa que los tima obteniendo de ellos su dinero por un trabajo que no realiza y al conde Ludovico lo engaña haciéndole creer que Teodoro es su hijo.
Por tanto, podemos ver a lo largo de la obra como la clase social privilegiada no queda precisamente bien parada, sino que aparece reflejada en personajes poco inteligentes en comparación con los personajes que son mas parecidos al tipo de espectador que iba a ver esta obra.
Asi, Lope consigue que sus obras sean mucho mas vistas en un teatro en el que el espectador se siente representado y sale con la esperanza de que una vida mejor es posible por lo que el beneficio económico que obtiene es muchísimo mayor que si sigue el esquema habitual.