Después de que más de 200.000 espectadores rieran con "Soy un miserable" y con "Miguel Lago pone orden", el cómico gallego presenta su nuevo show, "Todo al negro" en el Teatro Reina Victoria. Como nos ha contado, desde siempre tenía claro que quería ser humorista. Comenzó su carrera en "El club de la comedia" y hasta ahora, le hemos visto también ejercer su increíble faceta de actor en "Las Chicas del Cable", "Pequeñas coincidencias", "Padre no hay más que uno"... actualmente es colaborador del programa "Todo Es Mentira", de Risto Mejide en cuatro.
Televisión Vavel ha tenido la oportunidad de entrevistar a una de las figuras del humor más reconocidas por la crítica y el público a nivel nacional en los últimos años. ¡No te pierdas su entrevista!
Pregunta: ¿Cómo ha afectado el nuevo Estado de Alarma a sus planes?
Respuesta: Lo primero que ha provocado es que adelantemos la función a las 21:30. Así todo el mundo puede irse a casa con tiempo más que suficiente para cumplir con la ley porque dura 1 hora y 20 minutos, he tenido que ajustarlo un poco. Ese ha sido el mayor cambio que hemos hecho. Básicamente afecta en que la situación es tremendamente complicada para el sector cultural, ahora están diciendo cosas estúpidas. Hoy Fernando Simón ha dicho que el problema no es el teatro, sino lo que hace la gente después del teatro. En teatro no ha habido ningún brote. Lo ha dicho esta tarde, que el problema no es el cine o el teatro, es la gente, es lo que faltaba vamos. Vas a castigar a la gente sin venir al teatro porque luego se juntan... pues así estamos querida.
P: ¿Qué diferencias ve en actuar sin Co-Vid19 respecto al ahora?
R: El público viene con ganas, de verdad. El público que quiere consumir teatro viene contento y con ganas. Pero es cierto que la situación es gigantesca por momentos. Yo he vendido todas y cada una de las entradas desde que estrenamos el 11 de enero hasta que bajamos la reja el 7 de marzo. Yo metí a 600 espectadores por función que es el aforo máximo en el Teatro Reina Victoria. Ahora es un tercio menos, con asientos separados, mascarillas... la situación es la que es. Tenemos que seguir porque sino el espectador va a perder la costumbre, tenemos que estar ahí y hacer la función lo mejor posible.
P: ¿Cómo se podría definir con tres palabras?
R: Me defino sincero, simpático y bastante leal.
P: Si tuviese que participar en alguna serie, ¿con cuál se quedaría?
R: Pues ahora mismo si pudiera elegir una hoy, para participar en la siguiente temporada yo elegiría "Ted Lasso" esta comedia que hay en Apple TV con Jason Sudeikis. A nivel internacional me gustaría participar en alguna histórica como en "El ala oeste de la Casa Blanca" o en "Breaking Bad". De aquí estoy dispuesto a que me llamen, todas me parecen estupendas. Ahora mismo, por dar recomendaciones concretas doy las tres de las que todo el mundo habla que son "Patria", "Antidisturbios" y "Veneno". Son las que están ahora más en boca. Han coincidido en el espacio y tiempo que les corresponde, son tres productos muy distintos. Yo creo que probablemente entren en las cinco mejores series de la ficción española. Además, fíjate, me cuesta mucho ordenarlas. Las tres son distintas, muy bien escritas y rodadas, probablemente con los castings más acertado que he visto en tiempos. No hay un actor que no esté mal y eso es muy raro. Y ahora viene "30 monedas" de Alex de la Iglesia, estamos en un momento muy dulce en la ficción española.
P: ¿Cómo lleva el tema redes sociales? ¿Las utiliza para promocionar su trabajo o como un diario personal?
R: Me hubiera encantado llevarlas como un diario personal pero el odio y la basura ha convertido Twitter en un lugar que como mucho puedes hacer promoción, es una pena. Cuando yo empecé, hace unos seis años se podía mantener diálogos. Twitter nace y mejor dicho, se populariza porque es un lugar en el que podemos acceder a actores, escritores, celebrities... de repente te das cuenta de que le has escrito algo a Antonio Banderas y te contesta, a Arturo Pérez-Reverte y te contesta. Tienes un acceso a estas personas que nunca se habían dado. Yo he llegado a mantener conversaciones, mediante cuatro tweets con Ricky Gervais, que me contestó un tweet. A mi me contestó hace ocho o nueve años, antes de que yo le conociera Santiago Segura, eso era imposible tener esa oportunidad. Lo que pasa es que poquito a poco se ha ido pudriendo y se ha ido convirtiendo en la alcantarilla que es hoy. Entonces es una lastima que eso se haya perdido y solo puedas dedicarte a compartir donde actúas, un meme, cualquier tontería. Eso lo ha conseguido los violentos. Y desde aquí enhorabuena a esa basura que se ha cargado un espacio donde antes se podía estar a gusto.
P: ¿En qué momento decide dedicarse al humor y a la actuación?
R: Pues muy jovencito, con dieciocho años viendo "El Club de la Comedia". Cuando llega a España yo alucino, llega en el 2000 yo debuté y hasta hoy. Lo he tenido muy claro desde siempre.
P: ¿Ha sido siempre su plan A?
R: No, yo nunca he trabajado en algo que no tenga que ver con esto. Siempre he sido humorista, soy un afortunado en ese sentido.
P: ¿Quiénes son sus referentes?
R: Para mi el más grande es Jerry Seinfeld, americano, en segundo lugar Ricky Gervais y tercero Louis C.K. Son para mi los tres más espectaculares. Para mi son la santísima trinidad porque tuve la oportunidad de verlos a los tres en directo. Entonces fue revelador haberlos podido ver. Yo ya de hecho, después de haberlos visto a ellos no tengo que ver a nadie más, he cumplido mi sueño. Fui a Londres de manera espacial en el tiempo, hay un teatro que es el Hans Schmidt Apollo, es famosísimo y tiene una programación de comedia increíble, la mejor del mundo. Empezaron a traer a cómicos americanos de primerísimo nivel, Jerry Seinfeld sin ir más lejos. En los últimos años vino Jerry, Chris Rock, Dave Chappelle, vino Amy Schumer... iban viniendo y tenías la oportunidad que desde Madrid te cogías un ryanair a precios tremendamente asequibles. Yo he visto a Jerry en fila 8, en platea por cincuenta euros. Es totalmente una pasada, fue una oportunidad única. Yo estoy suscrito a la newsletter de su web, compré los billetes y la entrada en el momento. Fue maravilloso.
P: ¿Recuerda algún momento duro en esta carrera profesional?
R: No he tenido momentos tan bajos a nivel profesional, siempre me ha ido bien, estoy teniendo una buena carrera. Pero es una profesión que por cada sí que consigues tienes diez "noes". Es muy desproporcionada la cantidad de fracasos respecto al éxito. Entonces esos es lo que la hace más dura, se puede resumir perfectamente en que la vida del artista es la vida del autónomo, tú te lo guisas, tú te lo comes y tú te lo buscas. Eso hace que tengas que convivir con esa incertidumbre y la ansiedad que provoca. Pero bueno, bien rodeado como estoy yo pues se va llevando.
P: ¿Qué tiene en cuenta a la hora de aceptar o rechazar una oferta?
R: Mi primera reacción, la primera. Si es bonita, me ilusiona nada más proponérmela y en ese caso hago todo lo posible para cerrar el trato. Yo no suelo pensarme las cosas mucho tiempo, y a parte con que esté hecha con cariño, tenga que ver con las risas... soy un artista fácil de convencer si el proyecto es bueno.
P: De todos sus proyectos, ¿a cuál diría que le tiene más aprecio?
R: Guardo con un cariño especial todos los que han sido por primera vez, la primera vez que hago ficción que son "Las Chicas del Cable". La primera vez que hago un episódico con Javier Vega en "Pequeñas Coincidencias", la primera vez que hago un papel en la película de Santiago Segura "Padre no hay más que uno". O la primera vez que piso el teatro. Yo recuerdo mucho el primer "Todo Es Mentira" que hicimos y hoy hemos hecho el programa 470. Entonces, siempre me suelo quedar con los debuts.
P: ¿A quién le gustaría entrevistar en los próximos días en "Todo Es Mentira"?
R: Que lo entrevisten Risto y Marta. Pero si hablamos de quien me gustaría que viniera al programa yo creo que ya es hora de que venga al programa el presidente del Gobierno, debería de venir Pedro Sánchez.
P: ¿Es difícil hacer humor en tiempos de pandemia?
R: No, siempre son buenos tiempos para hacer humor y a su vez siempre son malos tiempos para hacer humor. Así de fácil, todo aquel que se quiera reír siempre va a tener momentos para reírse y el que no se quiera reír no se reirá. El que sea gilipollas se dedicará a criticar al que intente hacer reír. Nunca ha sido un gran momento para el humor en el sentido de que seguimos siendo el estrato más bajo de las artes según ellos, evidentemente. Siempre es buen momento, insisto. ¿A quién no le apetece reírse? Siempre es un buen momento.
P: ¿Cómo vivió esas críticas por el chiste que hizo en el programa el pasado mes de septiembre sobre la Corona?
R: Me sentí bien, estuve tranquilo porque no fue por la broma. Es decir, fue un ataque político, no fue otra cosa. Un ataque más de la ultraderecha basurosa de las redes sociales que utilizaron ese pretexto pero porque trabajando en el programa que trabajo ya me tenían ganas de antes. No tuvo la más mínima importancia para mi. Si de verdad fuera sido una ofensa hubieran dicho que yo ofendí a la infanta Elena que era el foco de la broma. Entonces, sin importancia. De todas maneras, los humoristas trabajamos como los funambulistas que van por las cuerdas, y van sin red. A veces una broma entra mal. En este caso concreto, es un ataque político, he hecho bromas sobre esta misma persona en televisión y no ha pasado nada. He hecho bromas muchas veces y nunca ha pasado nada. De hecho, he hecho bromas entre las seis de la tarde y las diez de la noche y no he tenido ningún problema. Pero a las diez de la noche tocaron el cuerno de gondor facha y vinieron todos en procesión, no pasa absolutamente nada. Sobre todo porque el que viene a darme lecciones sobre los chistes que hago y viene a base de insultos, amenazas y violencia... como tú comprenderás. Pero al final, no pasó nada porque siempre va a pasar de todo y nunca pasa nada. Lo mío fue el lunes, que fui trending topic mundial y al día siguiente estaban ocupados con el cartel de "Patria". Tienen una agenda muy ocupada los fachas, no pasa nada, que vengan cuando quieran.
P: ¿Por qué diría que tienen que ir a ver su nueva función "Todo al negro"?
R: Porque se van a partir la caja, se van a reír muchísimo, es mi mejor show. Todo el que me conozca se va a encontrar la mejor versión de mí. El que me haya visto en televisión creo que se va a sorprender porque verá el artista que soy en un teatro. Y al que no me conozca le invito a venir porque se va a reír muchísimo.
P: ¿Veremos a un Miguel Lago diferente, que no hemos visto en otros sitios antes?
R: Creo que el que viene ve a un Miguel Lago más completo. Y hasta aquí puedo leer, hago muchas más cosas de las que me veis hacer habitualmente.
P: ¿Cómo está siendo el feedback a pesar de esta situación?
R: Va muy bien. De hecho en "Atrápalo" que es el portal de venta donde la gente opina con absoluta libertad tras haber adquirido su entrada. El show tiene 9,4 sobre 10, más de 300 valoraciones que pone el público, no yo. Si el espectáculo fuera un desastre ya se sabría y el espectáculo es bueno y ya se sabe también. De verdad yo creo que lo van a disfrutar enormemente, se van a reír muchísimo.
P: ¿Ha sido difícil montar la obra con estas condiciones?
R: No, yo la estrené el 11 de enero, la hemos recuperado y ahora estamos recuperándola con las enormes dificultades que tiene para todo el sector. Cuando eres como nosotros, la productora con la que trabajo desde hace quince años, nuestro objetivo es mantener a todo el personal, no despedir a nadie. Yo tengo el mismo personal que siempre, a pesar de que la pérdida de ingresos de la productora y mía es gigantesca. Hay que hacerlo para poder mantener a todo el mundo con nosotros, todos tenemos que trabajar y seguir.
P: ¿Qué siente cuando se sube a un escenario? ¿Siente lo mismo que cuando se pone frente a una cámara?
R: Nada que ver. Frente a una cámara está bien pero no tiene punto de comparación, no tiene la magia y la inmediatez que tiene un teatro. El teatro es el lugar donde se sueña, eres libre y puedes expresar artísticamente todo lo que tienes dentro. No puedes comparar eso, por eso se acuña la frase: "La magia del teatro".
P: ¿Nos deja alguna anécdota?
R: Lo único para cerrar y destacar es que ahora tengo la enorme fortuna durante tres meses de compartir teatro con doña Concha Velasco. Quien me iba a decir a mi que iba a estar en la fachada de un teatro de Madrid compartiendo teatro con Concha Velasco, el teatro es mágico y permite regalos como estos.
P: ¿Siente una evolución respecto a sus primeras apariciones en "El Club de la Comedia"?
R: Total, claro que sí sino tendríamos un problema. Cuando empecé estaba en un proceso de formación y maduración tanto personal como artística gigantesca. He ido mejorando, de hecho me siento mejor que hace dos años que también lo hacía bien. Estoy en un proceso permanente de formación, estudio y aprendizaje. Siempre busco la manera de formarme, uno no puede acomodarse.
P: ¿Qué consejos le daría a alguien que quiera dedicarse a esto?
R: Que estudie, que se prepare, que se forme, que lea mucho, que vea mucha comedia... que no se canse y no se rinda, pero sobre todo que se forme. Estoy hablando como le hablaría a mis hijos, pero lo que nos convierte en lo que seremos algún día es la formación.
