Dunia Rodríguez, es una actriz madrileña que más allá de la actuación también guarda habilidades como el canto o el doblaje. Conocida por su popular papel en “Vis a Vis” como Casper, también ha actuado en cortometrajes como “Noche de Brujas” o “La Mediana”. Más recientemente, ha participado en “Vampus Horror Tales” largometraje que se estrenara el próximo mes. También ha pisado terreno teatral con producciones como “Luz Propia” o “Crisis”.
P: En primer lugar, me gustaría conocer cómo empezó todo. ¿Siempre le había interesado esta rama artística? ¿Y cómo ha sido hasta ahora?
R: Pues la verdad es que sí desde pequeñita quise ser actriz, quise ser cantante, todo este mundo me encantaba. Pero si es verdad que las familias que no tienen costumbre a lo artístico te suelen decir, vale genial se una actriz dedícate a ello, pero estudia otra cosa antes. Entonces la verdad es que siempre ha estado ese interés ahí y de hecho, en cuanto terminé de formarme en otros estudios empecé poquito a poquito, luego sí que me metí de cabeza.
P: Es una actriz muy versátil, ha estado en toda clase de escenarios: cine, televisión y teatro. ¿Si tuviera que dejar de trabajar en un campo, cuál escogería?
R: Pues a ver es que es muy difícil, no sé si puedo responderte de verdad porque cada tipología, rama. El teatro te da algo que el audiovisual no te da, igual tiene su magia cada cosita. No puedo responder en verdad.
P: ¿Ha habido algún papel en concreto del que le haya sido difícil separarse?
R: Por un lado, Casper en “Vis a Vis” al ser todo el rato emociones y un tipo de personaje de perfil como muy intenso, hay una cosa en jerga de actores que decimos como una especia de “racord emocional”, hay veces que te vas con ese bajón a casa, nos pasaba a todos un poco digamos la tónica de lo que estábamos viviendo.
Pero a nivel más personal, con “Luz propia” que es un micro teatro que hice el año pasado, el personaje de Grace por ser una mujer real, una historia basada en hechos reales, luchar por sus amigas que las quería un montón, por lo que ella representaba. Y por ser un drama muy drama que trataba sobre cuando se empezó a trabajar con radio en las fábricas como afectó a todas las mujeres, que empezaron a trabajar con ese compuesto, me iba a casa con Grace dentro diciendo y además con las típicas rayadas de actores de decir “Ay, dios mío ¿si Grace me pudiera ver estaría orgullosa de mí? ¿Lo estaré haciendo bien?". Esa es la vez que más me ha pasado algo así quizás.
P: ¿Qué es lo que más le ha enseñado su profesión?
R: Pues aparte de que aprendes de todos tus compañeros, y cuando digo de todos los compañeros, es que aprendes cosas de todo el equipo, porque se están intercambiando cosas todo el rato. Y estás diciendo wow, te están llegando energías, maneras de hacer, estás totalmente expuesto, aprendes un montón de ellos. Pero también quizás provocarle a la gente risas, lloros, llantos, alegrías. Provocar eso en las personas, servir nosotros de canal.
P: ¿Podría contarnos algún reto con el que haya tenido que enfrentarse a lo largo de su carrera?
R: Hacer el papel de un psicópata es muy complicado porque estamos partiendo de la base que son personas que la empatía regular entonces ellos sufren su frustración, sus iras, pero por ejemplo en “Noche de brujas” que no deja de ser el personaje de Cris una alucinación, pero psicopática. Aunque fuese llevada a la comedia, hacer esa frialdad, es como un poquito bastante opuesto a mí.
P: ¿En el pasado se podía imaginar todos los proyectos en los que se ha visto involucrada? ¿Se veía como la actriz que es hoy en día?
R: No, y eso es lo bonito de esto. No sabes donde voy a estar el mes que viene, que personas voy a conocer, siempre con un trabajo artístico, el periodismo, la escritura, la pintura, la música… Siempre vas a evolucionar en un montón de sentidos. Entonces he vivido experiencias, he grabado en sitios, conocido a gente que en la vida me imaginé que podría haber vivido, jamás, nunca.
P: Muchos recuerdan su paso por “Vis a Vis” dando vida al personaje de Casper. Un papel muy difícil y con momentos, supongo, muy duros que representar. ¿Cómo lo preparó? ¿Conocía su desarrollo o fue más momentáneo? ¿Haya algo que quiera rescatar de su papel?
R: Realmente sí, no se me ha presentado la oportunidad de volver al mundo series hasta ahora. Estaría encantada, es un formato que me gusta mucho. Un trabajo de desarrollo personal y actoral muy largo y bonito. Pero sí que es verdad que al margen de los cortometrajes y micro teatro siempre he tirado más por el audiovisual, he hecho colaboraciones en videoclips, largometrajes. Si he ido tirando más por ahí, pero quizá porque es donde he encontrado más un camino, pero estoy abierta a cualquier tipo de trabajo porque ya te digo que no podría descartar ninguno, no podría elegir.
Realmente llegó de una manera muy bonita, esto no lo sabe mucha gente, realmente se puede observar. Es un papel muy chiquitito que poquito a poquito va ganando un poquito más de carrete, presencia, y realmente ocurrió así. Me presenté a la audición, el papel era el de criada, y fue maravilloso ver como evolucionó la criada en Casper, fue muy bonito. Es una de estas cosas mágicas que pasan en la vida.
Un poquito de las dos lo que suele pasar en el audiovisual es que hay un guion marcado que se respeta, pero siempre se deja un pequeño margen para la improvisación. Entonces dentro de ese pequeñito margen Casper fue haciéndose su mini hueco, su terreno, la pobre no hablaba mucho pero ahí estaba también.
Hombre desde el punto de vista de la dirección estábamos muy guiados, pero sí que es verdad que el tema de desarrollo del personaje, en mi caso, por ejemplo, me fijaba mucho, me documentaba mucho respecto a personas que han sufrido un bullying muy grande. Respecto a personas que han sufrido un maltrato psicológico, no solamente en cárceles, sino también por ejemplo en violencia de género. Cogía todo ese tipo de maltrato y lo incorporaba a nunca mirar a los ojos, siempre estar hacia abajo, siempre pequeño, para ella sobrevivir era ser invisible. Entonces sí que es verdad que en cuanto a dirección estábamos todos muy cuidados, pero también es genial que te dejen como esa parte, para poder llevarlo hacia donde quieras.
A mí lo que realmente he aprendido, es que lo bonito de este sector es que tú grabas “Vis a Vis” en este caso 2015/2016, y Casper sigue vivo. La gente me sigue diciendo cosas, preguntando, escribiendo gente o de repente veo algo de la serie por ahí. Lo bonito de del arte como pasa con las películas, con los libros, con las series, lo qué pasó con “Vis a vis” es que se quedan ahí y crecen y se desarrollan, viven su camino al margen, aunque se hayan terminado. Es como esas cosas están y la gente las va recibiendo.
Lo que es para mí en este caso es que me pilla a destiempo. Ahora la gente me pregunta por Casper y me pilla un poquito lejos, es como ay sí me acuerdo de cosas, pero es que ya el 2016 jope anda que no ha llovido. Sobre todo, por lo que te he dicho antes, porque creces mucho, pero lo que me ha enseñado es que nunca sabes lo que tú haces hoy la repercusión para ti o para la gente que te rodea que va a tener mañana. Lo bonito que es que los proyectos tengan su vida propia que eso siempre va a estar ahí.
P: Uno de sus proyectos más recientes verá la luz en noviembre en el Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera en Tenerife. Hace apenas unos días se proyectaron unos minutos en el Festival de Sitges. ¿Cómo fue la experiencia? ¿No era su primer largometraje, pero al tener una historia tan concreta supuso un cambio?
R: Así es, se estrena en el Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera en Tenerife, que es uno los festivales de terror y fantástico más importantes que hay. Y hemos tenido el privilegio de poder estrenar para que se puedan visionar los seis primeros minutos de Vampus en Sitges, fue el domingo y nada estamos súper contentos la verdad.
Es un largometraje muy divertido, muy curioso se mezclan un montón de estilos que además están unificados porque no sé si sabrás que está dirigido por cuatro directores. Está coordinado por Víctor Matellano pero dirigido por cuatro directores que es la primera vez que se enfrentan a un largo de estas características. Por ejemplo, mi parte la dirige Erika Elizalde y mi parte que sí que tiene sentido junta con las demás, todas tienen sentido junto con las demás no solamente la mía, pero son historias digamos aisladas también.
Entonces por ejemplo es muy guay porque sí es una historia propia, pero tiene reminiscencias, por ejemplo, como decirte de David Lynch o “La casa de los horrores”. Entonces es como una especie de meta homenaje al cine de terror.
Sí que es verdad que nunca había hecho un papel así y fue muy divertido. Porque la verdad es que mi personaje tiene dos caras y nada es lo que parece, sin hacer spoiler. Entonces esa dualidad de decir esa tipa por donde va, por aquí o por allá, nunca había tenido un papel así. Siempre es víctima o psicópata, el medio no lo había no lo había cruzado nunca. Entonces aparte de que tener una inversión en lo que es la temática del horror, es muy a lo que estamos acostumbrados más a lo que sea como el drama o la comedia, lo que es bañarte de sangre eso está muy guay para mí yo repetiría encantada es muy divertido.
P: ¿Hay algún proyecto próximo del que nos pueda hablar?
R: Pues ahora mismo estoy muy ilusionada y también es la primera vez que lo comento aquí así que estoy muy contenta de poder comentarlo contigo. En el 2021 J.L Rojas va a hacer un largometraje que se llama “El efecto Dharma” y yo voy a formar parte del elenco, yo soy Dharma. Entonces la verdad es que la preparación va a ser casi desde ya, aunque se empiece a grabar para el año que viene, cuando empiece el buen tiempo, pero ya como que me estoy sumergiendo un poquito y la verdad es que estoy muy contenta. Tengo muchas ganas, tengo casi ganas de que se pase como todo el año corriendo, aunque es injusto porque también vendrán cosas buenas antes, pero para empezar con eso.
P: Algo que un admirador o en una entrevista le hayan dicho y le haya sorprendido para bien.
R: Muchísimo, ósea muchísima gente. Hubo una cosa. Aparte de que qué hay gente bonita que me acompaña desde el principio de “Vis a Vis”, como Paula, no sé si estás por ahí que es maravillosa, Paula siempre me escribe. Una vez un niño, a lo mejor tendría 12 o 13 años, me paro por la calle y me dijo oye a mí también me pegan en el colegio, y bueno si a ti te pegan, tú lo entiendes. Y sé que lo pasas igual de mal que yo. Y yo dije madre mía, dentro de lo que es algo tan crudo como el bullying escolar que alguien se vea reflejado en eso, a parte de que parte el corazón, dices wow le di un abrazo, por supuesto. Le recomendé que buscase ayuda, pero fue muy sincero y bonito.
Fue ya te digo bonito, pero descorazonador al mismo el tiempo ver que alguien se pudiera ver reflejado en el sufrimiento de Casper. Y verlo reflejado en alguien que es muy joven. Sabes está como pureza y un poquito. La actuación, el arte en general, lo que hace es visibilizar conflictos, dolores, injusticias, y en el momento en el que tú visibilizas, pones el foco y das poder. Si a ti te parece que algo es injusto porque lo estás viendo en una peli o una serie, lo vas a tener aquí vas a querer cambiarlo. Espero que ese niño a raíz de ver a Casper pasándolo mal le dijera a su madre tengo este problema, espero deseo, quizás no sé a lo mejor es aspirar a mucho pero no en mí en cualquier tipo de serie, película.
Cuantas veces hemos visto una película, una serie, un corto de un tema que no conocemos y hemos dicho dios mío quiero saber más, quiero tomar parte de esto, quiero hacer algo para cambiarlo. O simplemente, es universo desconocido para mí quiero informarme muchísimo.
P: La actuación no es su única baza. ¿Cómo surgen el doblaje y el canto en esta ecuación?
R: A ver realmente en canto me estoy formando a ahora, ha sido una formación continua, no me dedico a ello de manera profesional ojalá algún día. De hecho, estoy colaborando en un musical, estoy aprendiendo un montón de ellos, se llama EGB de Educación General Básica, Hola Omar qué tal (risas). Estoy aprendiendo un montón en cuanto lo que es la técnica vocal, musical, canta, me queda todavía muchísimo para aprender en ese sentido. Pero por ejemplo en el doblaje sí que he tenido incursiones más profesionales. Es otra manera de hacer llegar un mensaje a la persona que te está escuchando. La radio por ejemplo me llama mucho la atención, y la voz es un instrumento muy importante para el actor. Entonces todo lo que sea complementar.
P: ¿Hay algún género que no haya tocado aún y le gustaría probar?
R: Si es en el sentido de audiovisual, me encantaría ir de cabeza a una película de acción. Pero ya por friki (risas). Me encantaría pelear con 200 zombis yo feliz. Si me hablas de una perspectiva más amplia, por ejemplo, y lo que he podido desarrollar en el mundo del doblaje han sido cosas muy concretas.
Quizás a lo mejor doblar una película eso me encantaría también. He ido doblando documentales y cortometrajes, he ido poniendo voz a nuestras propias grabaciones que hemos hecho pues los grupos que tengo de gente. Con los cortometrajes que hemos desarrollado, entonces llevarlo algo un poquito más amplio, lo que es doblar un personaje que esté en otro idioma intentar como enriquecer también. Porque al fin y al cabo un buen doblaje enriquece, hace que ganes, es como la traducción de una poesía la puede arruinar o la puede hacer un poquito mejor. Presentarse ese reto pues me encantaría poder hacerlo.
P: En agosto de 2019 presentó la gala de entrega de premios de la sexta edición del Festival Internacional de Cine Pequeño de Aspe. ¿Cómo fue la experiencia? ¿Podría ser la ocupación de presentadora un posible rol para el futuro?
R: Pues fue algo momentáneo que surgió porque presentábamos a ese festival un cortometraje que se llamaba “Ópalo” de Augusto Alboguera, y la verdad es que surgió con Juan que era el director del festival. No me lo había planteado nunca la verdad, no lo sé si viniera algo de presentadora pues bienvenido sea. Porque también me parece interesante, un trabajo muy dinámico, tienes que estar con la atención puesta en 50 000 focos y es todo un reto. No me lo he planteado como tal pero me lo pasé muy bien esta vez así que por qué no.
P: ¿Qué pregunta le hubiera gustado que le hiciesen en algún momento de su vida?
R: Como se llaman mis gatos, tienen nombre de señora se llaman Diana, Luisa y Gabriela. Y me encanta, porque la gente se espera el típico nombre de Bigotitos o Calcetines, y no pues tienen nombre de señora.
Como me preparo los personajes no es una pregunta que se suela hacer mucho. Me impregno de él, en el sentido de como están escritos, la manera de la que están descritos es una presentación. Entonces me voy fijando muchísimo en el detalle de lo que es esa descripción. Como lo ven los otros personajes, entonces a raíz de lo que es puramente el texto y estoy hablando de fijarme frase con frase, apuntándome las connotaciones, las segundas intenciones que proceden. A partir de allí ya empezar a meter yo cosas a crear, pero sí que es un trabajo de texto tan exhaustivo de ver el detalle, fijarme.
