Jose Manuel Seda es el actor sevillano de moda, lo hemos visto en algunas de las series más longevas y míticas de la televisión española como son “Yo soy Bea”, “Física o Química” y “Amar es para siempre”. Es un actor polifacético, aparte de verle en la pequeña pantalla hemos podido disfrutarle en el teatro y en el cine. Su último proyecto, “Toy Boy”, es conocida como la serie de la cuarentena debido al éxito que ha recogido. Nos ha anticipado que el rodaje de “Amar es para siempre”, la serie más vista de forma diaria ha retomado sus rodajes respetando todas las medidas de seguridad propuestas por las autoridades sanitarias.
Pregunta: ¿Qué tal lleva el desconfinamiento?
Respuesta: La verdad es que lo he llevado bastante bien, no me puedo quejar. He estado tranquilo y agusto. Me ha dado tiempo de cocinar, de plantar... También he visto muchas pelis y series. Por ello, no me puedo quejar.
P: ¿Cómo le ha afectado esta crisis en su vida profesional?
R: En mi caso se tuvo que suspender la grabación de la serie “Amar es para siempre”. Prácticamente hemos vuelto ya para grabar la recta final. Teníamos algunos capítulos de colchón y ya se estaban agotando. Cabía la posibilidad de interrumpir la emisión pero vamos a llegar a emitir los nuevos, estamos apretando el acelerador. Creo que se va a juntar una temporada con otra. Luego además, otros proyectos se han retrasado y se han caído en esta cuarentena, sobre todo los que son en directo. Los rodajes de películas también se han visto aplazados. Todo lo que se ha atrasado ha hecho que los proyectos nuevos se retrasen para el año que viene. Entonces estamos en una situación de transitoriedad viendo cómo seguimos con esto y esperando a ver si todo esto vuelve a la normalidad.
P: ¿Qué serie ha visto durante esta cuarentena? ¿Alguna recomendación?
R: He visto tanto... Me he visto las tres temporadas de “Killing Eve”. También me vi otra que me gustó mucho que es “El forastero” de Stephen Kings. Ahora estoy viendo una que es de las mejores de ciencia ficción que es “The Expanse”. Si me voy acordando de más te lo digo porque han sido muchísimas las que me he visto esta cuarentena.
P: ¿Cómo se definiría? ¿Quién es Jose Manuel Seda?
R: Me definiría como un apasionado y reflexivo. Por otro lado, cada vez amo más la tranquilidad. Supongo que es más fácil que me definan los demás, los que verdaderamente me conocen en la distancia corta. Bueno, cuando digo que soy reflexivo es porque no he tomado una decisión meditada en mi vida, todo llega en su momento. Respecto a lo demás, no sé hablar de mí mismo. Llevo intentando conocerme casi toda mi vida. Estoy intentando aprender a no criticarme tanto ya que sí intento conocerme sólo descubriría mis defectos, me parece políticamente correcto hablar de mis defectos ya que de las virtudes deben hablar los demás. Hay que ser modesto. A veces me critico demasiado y juzgo todo lo que hago, necesito un respiro ya que a veces cada uno hace lo que puede.
P: ¿En qué momento comenzó esta aventura? ¿Cuando decidió ser actor?
R: Pues esa famosa frase que parece que siempre se produce en una conversación entre padres e hijos en mi caso no se produjo ya que no fue una decisión meditada. Me fueron saliendo opciones al paso y yo las fui cogiendo y aceptando. Hubo un momento en el que le dije a mi madre que quería estudiar teatro. Yo ya me había ido de casa y era ya independiente. Es verdad que siempre los padres nos dicen que estudiemos algo de provecho pero fue inevitable. Entonces empecé a estudiar interpretación en Sevilla, a partir de ahí empecé a trabajar, he tenido mucha suerte. Aquí sigo 29 años después.
P: ¿Tuvo algún referente en aquella etapa? ¿Actualmente mantiene alguno?
R: Es verdad que cada uno tiene su propio camino. Admiras el trabajo de muchos y su manera de afrontar la vida. En esos momentos donde uno es más joven y está empezando a descubrir el mundo es verdad que tienes un gusanillo que le impide ir al camino que la sociedad y la familia te tiene marcado ya que te pica muchísimo la curiosidad. Yo creo que muchas veces lo que hay que hacer es dejarse llevar en la vida ya que te lleva a buenos sitios. Hay que dejarse llevar de una manera sana, no por el vicio y la corrupción. Las cosas deben salir del alma. Aunque no tengas las cosas claras, sabes medianamente a qué te quieres dedicar. Entonces ahí es donde te inspiras y ves por donde pueden ir tus pasos por el futuro.
P: ¿Cual piensa que fue su primer éxito? ¿Considera que sin haberlo obtenido no estaría donde se encuentra ahora?
R: Eso es muy difícil de valorar. La palabra éxito siempre es muy subjetiva. Yo creo que mi mayor éxito es echar la vista atrás y ver que llevo 29 años comiendo de esto. A veces me acuerdo de la persona que me dijo que estaban haciendo las pruebas del instituto y me sugirió que me presentara. También me aconsejaron hacer danza. Si ves cómo se encadenan las cosas, el mayor éxito es haber conseguido lo que la vida te va proponiendo. Luego sí es verdad que hice las primeras series de Canal Sur, aquello también tuvo mucha repercusión popular en Andalucía. Luego pude estar en “Yo soy Bea” que fue un espaldarazo nacional como “Física o Química”. La carrera de uno ya va siendo un poco larga y el mayor éxito es mantenerse ahí.
P: ¿Tiene las mismas sensaciones frente a una cámara que cuando se sube en un escenario?
R: El impulso creativo es más o menos el mismo. Es evidente que son medios diferentes. Estar delante de un público significa no tener red, tienes que seguir adelante pase lo que pase. Durante la representación pueden pasar muchas cosas, podemos dar mucha veracidad con nuestros personajes. El impulso de construir un personaje y contar una historia es el mismo. El teatro es la casa madre de los actores, de ahí salimos casi todos aunque ya muchos empiecen directamente en el cine o tele. El teatro es donde uno empieza a dar sus primeros pasos, donde aprende a respetar el trabajo de los otros. Te das cuenta que sin el trabajo de tus compañeros el tuyo se ve perjudicado. Yo disfruto de ambos lenguajes. Es verdad que cuando llevo mucho tiempo sin subirme a un escenario pues empiezas a echarlo de menos. Cuando pasas tres años de gira haciendo funciones por todas partes, pues te cansas y piensas que no puede estar de más un poco de televisión. Hay empiezas a compaginarlo si es posible aunque no siempre puedes elegir tu trabajo. A mi me queda poco para volver a subirme a un escenario, en octubre me volveréis a ver.
P: ¿Cómo suele construir sus personajes una vez que le llega el guión?
R: Pues... en el guión está todo. Cuando lo lees, el director te hace propuestas y se decide un poco la relación que tiene el personaje y demás. Uno se hace una visión general cuando lee el guión. Ve como es su personaje y que ideales tiene. Empiezas a ver qué papel juega ese personaje en una historia global. Luego investigas cosas más específicas, cómo fuma, cómo se mueve, cómo mira... El hábito que viste también nos ayuda mucho a los actores ya que nos ayuda a sentirnos en su cuerpo, empezamos a vivirlo. Luego empiezas a mirar sus características fisiológicas, si es tímido, agradable... Mas o menos cuando vas leyendo el guión empiezas a tener una idea sobre el personaje y le haces tuyo. Usas la intuición y empiezas a crear el personaje.
P: ¿Hay algo que le quede por conseguir en su carrera como actor?
R: La verdad es que por hacer me queda todo. Me quedan por interpretar a muchos personajes que uno sueña hacer. También quiero representar a muchos autores teatrales. Tengo referentes en grandes actores y actrices, les admiras por la facilidad que utilizan para mostrar esos sentimientos y vulnerabilidades de sus personajes. Me queda mucho por hacer. De premios y demás, no me gusta pensarlo, parece muy raro pero te ayuda a seguir currando.
P: ¿Cómo vivió el paso de “Yo soy Bea” a un drama cómo “Física o Química?
R: Es verdad que mi paso se produjo más o menos en el final de “Yo soy Bea”, también hice otra comedia en teatro relacionada con Shakespeare. Entrar con un papel tan serio como era el director de ese instituto estuvo muy bien, a los actores nos gusta muchísimo cambiar de registro. Ahora por ejemplo cuando termine Armando me gustaría hacer una comedia. Aquí en una serie dramática con un personaje que es más o menos villano pues a uno siempre le encantaría variar el registro. Pero me gusta hacer todo tipo de personaje. No fue nada traumático para mí. Ojalá pasara siempre así, el ir de un sitio para otro y variando el registro.
P: ¿Qué recuerdo le trae Martín? ¿Cómo influenció en su vida?
R: Fue una etapa un poco rara a nivel personal y profesional. Ahora cuando veo por redes que se ponen secuencias y que los fans las publican. Bueno también recuerdo mucho la relación con Ana Milán. A veces echo la vista atrás y empiezo a recordar todas esas secuencias que hice hace mucho tiempo. En ese momento tuve algo de nebulosa en mi vida personal aunque mi vida profesional iba bastante bien. Se trabajaba muy agusto en aquella serie. “Física o Química” es una serie muy buena, mi personaje empezó siendo una cosa y luego los guionistas le quisieron llevar por otro, estuve algo perdido. Fue muy divertido el trabajo con los compañeros y todos los directores. El trabajo era súper serio y muy bien organizado. Ahora estoy empezando a hacer memoria gracias a los fans que ponen muchas secuencias gracias a las redes.
P: ¿Le veremos en el reencuentro de la serie?
R: No, y no porque yo no quiera. Por lo que he visto y leído los que van a hacerlo más o menos lo saben y creo que los que participarán serán los alumnos, no sé seguro si participaran algunos profesores. Supongo que si contaran conmigo se hubieran puesto en contacto, estoy disponible. Además, será una miniserie, tendrá muy pocos capítulos y no dará tiempo de desarrollar muchas tramas. Yo al principio y creo que al final no podré estar. No me importaría pero es lo poco que sé.
P: ¿Quién le ponía las cosas más fáciles a la hora de grabar en el Zurbarán?
R: Era muy fácil grabar con todos. Todo el núcleo de profesores era gente increíble. Yo era el director del colegio y impartí una clase en la serie, tenía más contacto con los profesores. Con todos tenía muy buena relación con todos, con Cecilia Freyre, Enrique Arce, Joaquín Climent... Evidentemente con Ana Milán me llevaba muy bien, nos conocimos en “Yo soy Bea” y actuábamos casi de memoria. Siempre ha sido muy divertido trabajar con ella porque nos proponíamos algo y lo seguíamos casi sin ensayarlo. Ya te digo que el ambiente de trabajo que creaba la productora era fantástico.
P: ¿Cómo ha vivido el éxito de la serie “Toy Boy”? ¿Podríamos decir que es la serie de la cuarentena?
R: Fíjate que recuerdo que nos invitaron a un evento con los actores de Antena 3 y allí me reencontré con muchos de los actores de la serie. En ese momento se estaba emitiendo en Antena 3 y había mucho pesimismo porque las audiencias estaba siendo malas. Yo les dije que esto era una serie que tiene todos los ingredientes para que vaya bien en Netflix. Es una serie que tiene una trama que se continúa en todos los capítulos, no eran capítulos cerrados. Tenía muchos elementos morbosos para enganchar a muchos espectadores a nivel mundial. Afortunadamente así fue, a ver si hay segunda temporada ya que se quedaron muchos cabos sueltos.
P: ¿Qué supuso para usted grabar en Andalucía, su tierra?
R: Pues ha sido una de las series en las que prácticamente no tenía tiempo de involucrarme porque estaba de gira con el teatro y demás. Además, mi personaje no tenía mucha presencia. Por ello, iba dos o tres veces al mes a grabar a Málaga. Me quedaba unos días y volvía a Madrid y retornaba de nuevo. No me ha dado esa sensación que cuando grabé por ejemplo “Perdóname señor”, ahí estuvimos como tres meses muy intensos en Barbate. Esa serie era de Mediaset y luego se transmitió en HBO. Ahí si que pude disfrutar de Andalucía, que es de mis sitios favoritos. Espero que si hay una segunda temporada pueda disfrutarla más.
P: ¿Cómo se siente al formar parte del elenco de una de las series más longevas y más vistas de la televisión de manera diaria?
R: Yo me acuerdo que cuando empezamos esta temporada me di cuenta que ya llevaba un año ahí grabando. Yo empecé en mayo del año pasado, un par de capítulos o tres, salí a final de temporada con otros personajes, la grabación empezó a finales de agosto. Bueno al principio, siempre la productora reúne a todo el equipo, guionistas, actores... nos dicen que contemos un poco las expectativas que teníamos y demás. Yo hice ya tres pruebas con esta, le confesé al director que le había adelantado a mi madre que no iba a pasar. Me dijo que no me preocupase ya que había gente que la habían hecho unas diez veces. Ha sido un honor para mí estar en una de las series más míticas de la televisión.
P: ¿Cómo ha sido la vuelta a los rodajes?
R: Hay muchas medidas concretas. Desde que llegas al plató, tienes que tomarte la temperatura, luego vas a maquillaje con una bolsa que sólo puedes tocar tú. Cuando llegas a maquillaje pareces que estás en el dentista, están con batas blancas y guantes para maquillarte. Luego vuelves a plató y tienes que esperar con mascarilla o pantalla a que te den la señal de que está todo preparado para ensayar. Luego grabas sin mascarilla. Hay dispensadores de gel por todas partes. Hay muchísimas medidas tomadas por la productora. Si existiese algún caso positivo, el rodaje se pararía y por ello se han puesto tan serios.
P: ¿Podría adelantarnos algo de esta nueva temporada?
R: No tengo ni idea. Es evidente que los actores van cambiando. Sé los nombres de algunos actores que van a ir entrando, pero no los puedo decir. No sé de que va a ir. La verdad es que este año he trabajado con unos compañeros espectaculares, daba gusto hacer una secuencia con ellos. El ritmo que lleva una serie diaria es trepidante ya que no da tiempo ni de observar los errores. Toda la gente que formaba mi familia ha sido un gustazo trabajar con ellos. Es verdad que la labor de dirección es muchísima ya que nos ayudan a empezar todas las temporadas. De hecho, han habido muchos actores y actrices que han grabado allí y no te los encontrabas en la trama y pensabas que querías grabar con ellos. El final de esta temporada promete muchísimo, tenéis que verlo.
P: ¿Qué consejos le daría a alguien que quisiera dedicarse al mundo de la interpretación?
R: Pues que si quiere hacerlo que lo haga. Pero que no caiga en ninguna trampa. Hace poco me escribían por redes una chica que me hacía esta misma pregunta. Quería ser actriz y se veía en esta tesitura de prepararse y estudiar para luego formarse en interpretación. Le dije que si ella misma tenía claro que esta profesión no era de provecho pues que ni lo intentase. Hay que poner mucha energía, por eso, si tienes dudas no lo hagas. Esta carrera es muy dura y seria. Es una profesión en la que tienes que dar y hacer muchos sacrificios. Tienes que formarte, no estamos todo el día de fiesta, eventos... eso es sólo una parte visible. Muchos no viven esa realidad. Ser artista es una vocación, si uno quiere seguir una vocación tiene que poner lo mejor de si mismo. Tiene que pensar que su trabajo está siempre juzgado ya que en esta profesión no se para nunca de opositar, estas haciendo pruebas constantemente. Aquí te juzga el director, el público, la productora, el guionista... Tienes que tener muy bien preparado el ego ya que te van a decir que no muchísimas veces. Debes estar muy seguro si quieres dedicarte a esto, y lo más importante es que tienes que formarte.
