“Las Nuevas Olas”, originalmente conocida como Nouvelle vague, se empleó para hacer referencia a una nueva generación de cineastas franceses de la década de 1950. No obstante, esta increíble innovación cinematográfica, la cual buscaba luchar por la libertad de expresión mediante la corriente realista, con el objetivo de visibilizar la situación del momento, y que a su vez pretendía expandir la libertad técnica en el campo de la producción fílmica, no se centró únicamente en este país, sino que se extendió por toda Europa, destacando el Neorrealismo Italiano –a partir de la postguerra de la Segunda Guerra Mundial- y el Free Cinema inglés -nace en 1956, a partir del “Manifiesto de los Jóvenes Airados”-.
La selección de este año nos sorprenderá con 15 películas, cada una con sus particulares características individuales que marcarán diferencia, ya que junto a la sección Oficial, es considerada por diferentes medios como una de las secciones más distintivas y emblemáticas, por representar en la gran pantalla una multiplicidad creativa.
Te comentamos a continuación algunas de esas filme que no puedes perderte.
1. The prince's voyage
Se trata de una película de animación que viene dirigida desde Luxemburgo por Jean-François Laguionie. Cuenta la historia de un mono que se despierta desorientado y herido en un lugar desconocido, donde conoce a Tom, un niño de 12 años. El joven rápidamente presenta al animal a sus padres, quienes casualmente son dos científicos que apoyan la teoría de la existencia de otras dimensiones pobladas por civilizaciones de primates. Los padres de chico comenzarán a utilizarlo como prueba de sus hipótesis.
Jean-François Laguionie es un director que estaba interesado principalmente en el teatro de sombras, pero tras probar nuevas técnicas en cortometrajes finalmente acabó enamorándose del cine, hasta recibir una gran ovación y el Cristal de Honor en el Festival de Annecy. Otras de sus fantásticas animaciones son: El lienzo (2011), Louise en invierno (2016) o Gwen, or the Book of Sand (1985).
2. X&Y
Anna Odell, directora de origen sueco, manifiesta su curiosidad por las actitudes humanas con la ayuda de su film X&Y. Realiza un experimento social en el que invita a siete actores con la intención de que convivan encerrados durante varias semanas. Cada uno debe adentrarse en un singular aspecto de la personalidad de la directora, al mismo tiempo que la del actor sueco Mikael Persbrandt. Se clasifica como identidad, raíces y género, al tratarse de un dramático Gran hermano que rompe con los roles de género.
La artista y directora Anna Carolina Odell ganó en 2014 dos premios Guldbagge por su película El reencuentro, en categorías como “mejor guión” y “mejor película”. En 2009 fue foco de atención por los medios debido a su película Okänd, kvinna 2009-349701, donde deseaba concienciar sobre el suicidio en Suecia. Por último, cabe destacar que Återträffen y Amalimbo, han sido nominadas y presentadas en el Festival de Cine de Venecia.
3. Bird Talk
Xawery Żuławski, padre del cineasta de culto Andrzej Żuławski, dejó a su hijo un guión para que este lo continuara después su fallecimiento, y así nació este largometraje basado en una interpretación de la realidad sociopolítica de polonia, lugar de procedencia de ambos artistas.
Una historia completamente enrevesada, clasificada como “géneros clásicos, nuevas luces”, comienza cuando los skin heads -una pandilla-, humilla a un profesor de historia en su propia clase. Los profesores tanto de historia como de literatura son despedidos, y este último debe de compartir piso con un pianista que tiene la lepra, mientras que vive una historia de amor con una florista coja, y termina formando parte de una banda criminal.
El director Xawery Żuławski, llevó a cabo su segundo largometraje en 2009, Wojna polsko-ruska, con el que ganó el primer premio en la competencia de Nuevas Películas Polacas en el Noveno Festival de Cine New Horizons de Wrocław.
4. A voluntary year
Film alemán dirigido por Ulrich Köhler y Henner Winckler, quienes se centran en una chica llamada Jette que animada por su padre, está a punto de formar parte como voluntaria en la otra parte del mundo, en Costa Rica, sin embargo duda si quedarse en Alemania con el fin de no estar alejada de su novio. Está clasificada en “identidad, raíces y género”, ya que se despierta la rebeldía en la joven chica, y se rompe cierta idea de lo que es la masculinidad.
Por una parte, Ulrich Köhler, director y escritor alemán, es conocido por películas como Bungalow (2002), Schlafkrankheit (2011) y Montag kommen die Fenster (2006). Es además, uno de los máximos representantes de la prestigiosa Escuela de Berlín y Oso de Plata. Por otro lado, Henner Winckler es un director de cine y guionista alemán de la Escuela de Berlín. Desde 2004 trabajó como artista en la Universidad de Potsdam para Cine y Televisión. Ambos han sido nominados al Leopardo de Oro junto a otras, durante el año 2019 por esta obra.
