Jonathan Pons es un artista y productor que empezó a interesarse por el mundo de la música a los 15 años y comenzó a componer y a producir sus propios temas. En la actualidad se ha convertido en el primer artista nacional en presentar sus canciones junto a una colección de NFT´s que conforman las portadas de cada single. Una colección en la que ha contado con Pantera, artista gráfico que se ha encargado de crear las portadas de Jonathan y que trabajó para artistas como Molotov o Mago de Oz.
Recientemente, el artista ha presentado “Placer”, la tercera canción que está incluida en el EP “Sentidos”, el cual como bien dice su título, hace referencia a los sentidos del cuerpo humano. “Placer” es la canción con la que Jonathan alude al tacto como medio para alcanzar el placer. Para conocer más detalles sobre este single y sobre el conjunto del EP, en Música Vavel tuvimos la oportunidad de pasar un rato con él.
Entrevista
Pregunta: Primero de todo, ¿cuál de tus canciones escogerías para presentarte a una persona que no te conoce?
Respuesta: Qué buena pregunta. Diría “Luz” porque la he producido yo, es muy personal. Habla mucho de mí, de cómo me siento a veces. Aparte de que tiene como una mezcla entre palmas flamencas, que es de donde yo venía antes, con un sonido más urbano. Hay un batiburrillo de cosas, pero es como que puedo ser yo personalmente.
P: ¿Con 15 años empezaste a interesarte por el mundo de la música, ¿cómo piensas que has evolucionado desde entonces?
R: Muchísimo, he evolucionado muchísimo. Con 15 años di mi primer concierto, pero con 14 me regalaron una guitarra y ya empecé a hacer mis acordes, ha pasado mucho tiempo. Sobre todo, he tenido la suerte de que nunca he sido un artista de sacar mucho material porque antes la música era más de directos, más que de estar grabando y grabando. Entonces, los directos me han enseñado muchísimo a coger tablas y a sentirme más seguro.
P: Has sido el primer artista nacional en presentar tus canciones con una colección de NFT´s. Para quién no sepa qué son los NFT´s, ¿cómo los definirías?
R: Tengo ese peso sí. Yo había escuchado algo, pero cuando firmé con Fimusic, que es la compañía, me dijeron: “oye, hemos pensado en que seas el primer artista en sacar NFT´s" y fue como mucha presión. Sé que es una tecnología nueva, que poca gente entiende y en este caso mis NFT´s son las portadas de los de los singles.
Para que todo el mundo lo entienda es como si coges por ejemplo La Mona Lisa o El Guernica y puedieses comprar una parte de ellos, de los derechos. Ese cuadro tiene un valor y ese cuadro se puede vender y ganar, o sea revalorizarse y duplicar o triplicar el valor. Entonces, la gente que tiene ese porcentaje puede ganar con ello. Es una nueva forma de ingresos en la música que está muy bien.
P: ¿Por qué decidiste usar los NFT´s en tu colección?
R: Porque a mí todo lo novedoso me gusta. Cuando me dijeron que iba a ser el primer artista en hacer esto dije: "para adelante". También nos permitió hacer muchas cosas, por ejemplo, salimos en El Mundo, en Los 40 Principales hicieron una reseña de ello y la idea me gustaba. Al final sí que es verdad que todos los artistas buscamos diferenciarnos, pero a veces es muy complicado porque la mayoría de las cosas están inventadas.
P: ¿Crees que son el futuro en el mundo de la música?
R: Yo creo que sí. Cada vez más gente está interesada, pero en la música de momento no hay ningún artista que haya sacado algo oficial.
P: Tu nuevo single se titula “Placer” y es el tercer tema incluido en el EP “Sentidos”, que contará con cinco canciones y como bien dice el título hace referencia a los sentidos del cuerpo humano. ¿Cómo surge la idea de dedicar el EP a los sentidos?
R: Todo esto surgió hace un año. Estaba hablando con Safree, que es mi mano derecha y le dije: “quiero hacer un EP conceptual”. Entonces, estuvimos viendo ideas, qué podíamos hacer… porque estaba “Colores”, de J Balvin, y tampoco quería caer en eso, pero sí hacer algo conceptual y se nos ocurrió lo de los sentidos. Empecé a leer, me empapé de cosas sobre los sentidos para saber qué representaban y poder escribir sobre eso, darles algún sentido a las canciones. Luego decidimos hacer algo más sencillo porque al final hablar de sentidos es algo muy profundo y hay gente que no lo iba a entender.
Por ejemplo, “Placer” es el sentido del tacto y pensé en una relación fogosa, algo que todo va a entender. Entonces, el concepto lo teníamos. “Luz”, que es la canción que te he dicho que es la que más me identifica, es sobre la vista y esa ya estaba. Al final me representa y habla de cómo veo yo la sociedad, cómo me siento.
P: Entonces, ¿se podría decir que primero creaste la canción y luego surgió la idea del EP?
R: La canción estaba antes, sí. La canción ya estaba, nos surgió el concepto y dije: “oye, esta canción representa la vista, está clarísimo”. De hecho, lo tenía como “vista” titulado, aunque luego buscamos otro nombre. Empezamos con eso, pero sí que es verdad que los siguientes temas fueron más buscados.
P: ¿Cómo fue la composición de la canción? ¿Y su producción?
R: Esta canción la escribí a guitarra y voz. Estaba con la guitarra haciendo el ganso, se me ocurrieron cuatro acordes, empecé a darle vueltas, escribí y me salió esta letra. Como soy un culo inquieto, encendí el ordenador y empecé a grabar y maquetar la canción. Llamé a un guitarrista para que grabase y llamé a un pianista para que grabase el piano. Bueno, al final iba a ser por otro lado, pero entró Antonio Escobar, que es el productor del EP, y cambiamos un poco. Nos quedamos alguna guitarra, algún sonido que ya había vendido, pero fue ese proceso. Acabó siendo lo que es ahora, pero empezó siendo una bossa nova.
P: Has mencionado que esta canción se creó después de estar “trasteando” con la guitarra. Normalmente, ¿te inspiras en momentos inesperados o sigues algún ritual de composición?
R: Soy de los que les cuesta más escribir. Tengo amigos que escriben todos los días y si no vale, no vale, pero escriben todos los días. Yo en cambio no puedo. Lo he intentado, pero al final acabó borrando las notas y no hago nada. Mira, hace dos días me salió una canción, de la cual me siento orgulloso y espero que salga pronto, que me vino la melodía y me puse a escribir. Entonces me surge la inspiración, pero me cuesta buscarlo.
P: Para esta colección has trabajado con Pantera, artista gráfico que ha realizado trabajos para artistas como Molotov o Mago de Oz. ¿Cómo surgió la idea de que formase parte de este proyecto?
R: Fue muy guay. De hecho, te cuento, yo a Pantera lo conocía como guitarrista. Es un guitarrista de Jenny and the Mexicats, que es un grupo súper top, y lo conocí en una fiesta. Nos seguíamos, nos vimos más veces, pero yo no sabía que pintaba. Entonces, estábamos buscando algún artista para las portadas y Safree me dijo que las iba a hacer Pantera. Nos hizo como cinco bocetos y dije sí, o sea tiene que ser él. Yo estoy contento porque las portadas están muy curradas y, además, queríamos que también tuviesen ese aspecto de óleo, como si fuese un cuadro. Esto es porque me molaría algún día sacar de merchan cuadros de la portada, que no fuese una portada normal, sino que tuvieran significado y simbolizaran los sentidos.
P: Antes has dicho que eres un artista de directos, ¿en qué lugar te gustaría dar un concierto?
R: Si me pongo a tirar para arriba te diría en Central Park. Sería bomba y siempre hay que tener objetivos altos. Sí que estoy orgulloso de haber tocado en muchísimos sitios y delante de mucha gente. De hecho, ahora tocamos en el Fan Fan Fest, con Black Eyed Peas, La Pegatina y un montón de grupos y tengo ganas.
P: Como última pregunta, ¿cuáles son tus objetivos a corto y a largo plazo?
R: A corto plazo el EP que todavía no ha terminado de salir y la canción esta que te he dicho que he compuesto, que saldrá justo después del EP. A largo plazo me gustaría empezar a trabajar en un disco. Yo creo que sí se va a dar porque ya estamos ahí con ideas. También quiero que sea conceptual y estamos trabajando en la idea de un disco que tenga unas 12 canciones y que se pueda disfrutar un poco más.