Hanssel Delgado Fernández, más conocido como Hanssel, es un cantante, modelo, bailarín y actor que disfruta de todas las ramas del arte y trabaja a diario para conseguir sus sueños. Desde pequeño le gustaba la música y eso hizo que decidiera dedicarse profesionalmente a lo que de verdad le llena.
Después de haber formado parte del grupo musical Ángeles, Hanssel empezó su carrera en solitario. Ahora, se abre camino en el mercado musical español con “12 Am”, un tema de género urbano que estrenó el 3 de diciembre.
Para hablar de esta canción, de sus inicios en la música y de sus próximos proyectos, en Vavel tuvimos la oportunidad de hablar con Hanssel.
¿Quién es Hanssel?
Pregunta: Primero de todo, ¿Cómo se definiría a nivel musical?
Respuesta: A nivel musical, me definiría como un artista urbano. Soy latino y los latinos ya sabe que traen mucho fuego. Me considero un artista bastante hot, no sé si tú me entiendes. Lo que quiero decir es que soy bastante sensual. Bailo en los shows y eso es lo que defiendo, el género urbano. Aunque soy bastante versátil, puedo hacer cualquier tipo de género. Te puedo cantar una balada, te puedo cantar una bachata, lo que quieras.
P: Si tuviera que elegir una de sus canciones para presentar su música a una persona que no le conoce, ¿qué canción escogería y por qué?
R: Es una muy buena pregunta porque tengo muchos temas grabados que aún no he lanzado y que son muy buenos. Pienso que cada tema tiene que superar al anterior y así se crece un artista, pisando escalón a escalón. Realmente si tuviera que enseñarle un tema a alguien que quiera conocer un poco lo que hago, le enseñaría un tema que no he lanzado todavía, que está bien duro. Lo estoy dejando para cuando mi proyecto en España se conozca un poco más. Para no desperdiciar ese tema. Pienso que cuando mi proyecto esté un poco más encaminado y se conozca más, ese tema ya realmente me va a llevar a lo que se conoce como estar pegado.
Sus inicios
P: ¿Cómo llega la música a su vida?
R: Yo siempre digo que mi vida es una carretera o una locomotora. Me he ido montando, las paradas han sido las ramas del arte. Primero fui bailarín, luego fui modelo y después a los 16 añitos empecé en la música como profesional. Para hacerte un recuento corto, empecé a los tres años como bailarín. Estuve aproximadamente 10 años en una comparsa en Cuba muy famosa que se llama “Los Guaracheros de Regla”, de hecho, es famosa en Latinoamérica también a nivel internacional. Entonces, ahí aprendí a bailar todo tipo de música. Eso me sirvió para después, porque yo en los shows no solamente canto, sino que también hago coreografías y bailo.
Bueno, terminando ese proceso, o sea, yéndome de esa parada voy a la siguiente, que es el modelaje. Esta oportunidad me surge a raíz de que mi mamá y mi papá me quisieron tirar la foto de los 15, que es una tradición cubana, pero para las chicas. Pero bueno, ellos tuvieron un macho y les hacía muchísima ilusión. Obviamente accedí a tirarme las fotos.
La chica que me las tomó era la creadora de un proyecto de modelaje adolescente y me hizo la propuesta. Me dijo: “ahora mismo serías la cara de mi proyecto porque tengo 55 chicas y no tengo ningún varón. O sea que como eres lo diferente, yo quiero que tú seas la cara del proyecto, además de que me gusta mucho como posas”. Esa era la primera oportunidad, así que me daban en el mundo del modelaje y por supuesto accedí. Me encantó. Estuve modelando en varios escenarios importantes en la capital, La Habana. Me presentaba en lugares a modelar donde estaba cantando la agrupación donde después entré y ahí me fueron viendo. Me conoció el director de esa agrupación, me conoció toda la agrupación, me hice popular en ese mundo del modelaje en un rango de edad entre los 12 y 20 y así fue.
Luego un año, hubo un problema, o sea, dentro de la agrupación eran tres chicos, salió uno de los tres y automáticamente me llamaron a mí para hacer casting de baile y de canto. Se lo hicieron a varios chicos y al final a quien aceptaron fue a mí. Así llegó la música a mi vida.
P: Justo mencionaba que aparte de cantante, también es modelo, bailarín y actor. ¿Cómo convalida estas profesiones?
R: Bueno, el baile ya lo llevo desde pequeñito como te estaba diciendo y pues siempre me ha gustado bailar. Yo en los shows, como ya te decía también, hago coreografías. Estoy loco por hacer un show ya acá en España porque el escenario es mi lugar favorito en el mundo. Donde realmente me siento yo, me siento único porque poder sentir el calor de mi público es increíble. Así es como convalido el baile. Yo no solamente es que baile en el escenario, que baile en los ensayos, sino que me encanta bailar también en la casa o en la ducha. Por ejemplo, salgo a los sitios y no soy de los que se queda sentado, hablando o tomando. Me gusta muchísimo el baile.
El modelaje, obviamente también va de la mano con el proyecto cantante, porque por ejemplo, cada vez que van a sacar un tema tienes que hacer sesión de fotos con imágenes nuevas, en los mismos rodajes de videoclip también tienes que hacer fotos. O sea que hay que tener eso. Mientras más completo sea el artista mucho mejor porque al final la música va de la mano con todas las ramas del arte, incluso con la actuación, que también soy actor. Cuando vas a hacer un videoclip tienes que estar frente a una cámara y tienes que transmitirle a la cámara lo que quieres lograr, que las personas vean más allá de una cámara. Todo va de la mano.
P: Antes de empezar su carrera en solitario formó parte del grupo Ángeles, ¿qué piensa que le aportó a su carrera actual?
R: Te mentiría si te dijera que nada, porque realmente gran parte de todos mis logros como cantante profesional fueron en esa agrupación. Si hoy en día yo soy quien soy, es gracias a esa oportunidad que me dejó. Cuba entera me conoce por esa agrupación, parte de los Estados Unidos y parte de México. También hice carrera en Puerto Rico y acá en España llegó un poco la música de Ángeles. Obviamente funcionó mi trabajo. Si no me hubiera llegado esa oportunidad no hubiera podido darme a conocer y hubiera tenido que empezar solo desde cero, que es mucho más difícil.
La agrupación ya no existe y todavía tenemos el récord a la agrupación más popular de Cuba por tres años consecutivos en la premiación más importante del país, que se llama “Los Premios Lucas”. Estuvimos en la Arena Monterrey siete veces cantando para más de 17.000 personas. Estuvimos en el Estadio Azteca cantando para más de 100.000 personas. Le abrimos siete conciertos a Enrique Iglesias y Pitbull en una gira por todos los Estados Unidos con todos los conciertos abarrotados. Estuvimos también en el 2017 en los Latin American Music Award, siendo la mejor presentación de la noche por votación. Estando al lado artistas como Pablo Alborán, Farruko, Bad Bunny o Becky G. O sea, frente artistas consagrados en la música.
Es otro de los logros grandes que tengo dentro de mi carrera. Fue en la agrupación, pero también me lo tomo como un logro personal porque forma parte de ese proyecto. Además, estuvimos firmando en Warner Music Latina y con uno de los productores latinos más importante de la música hispana que se llama Sergio George, que la ha hecho muchísimas producciones a Marc Anthony, a Maluma, a Thalía, etcétera. Es un crack. Entonces, le debo mucho a la agrupación.
P: ¿Cómo ha evolucionado desde que se inició en el grupo hasta ahora?
R: Muchísimo. Empecé a los dieciséis años y ahora tengo 24. Obviamente uno tiene que evolucionar y no te hablo solo físicamente, sino musicalmente y en la manera de ver las cosas. Por ejemplo, antes no tomaba las decisiones. Yo podía dar mi punto de vista, pero la última palabra la tenía el director. Ahora tengo que ser yo quien haga eso, o sea trabajo solo. Tanto si tomo una decisión buena, como si tomo una decisión mala, es mi decisión. Ahora soy yo el que lleva las riendas. Es más difícil, pero te sientes más libre y eso te hace sentir bien.
He madurado en todo. Desde mi mente, pasando por mi imagen, hasta musicalmente. Las letras son más maduras. La música va evolucionando día a día de una manera increíble porque hay demasiado talento en el mundo y todos los días salen 40 o 50 artistas nuevos. Tienes que estar constantemente evolucionando. Ahora por ejemplo se usan las fusiones y la música es un campo súper extenso, súper grande. Se fusiona todo y salen cosas muy chulas la verdad. Entonces, en general he crecido mucho
P: ¿En qué momento decidió como en qué momento decides iniciar tu carrera a nivel en solitario una carrera en solitario?
R: En el 2020. Lo decido porque fue un cúmulo de cosas. Yo estuve ocho años en Ángeles y fue un cúmulo de cosas que me hicieron llegar hasta ahí. Me sentí preparado para empezar de cero como proyecto en solitario, me sentí listo para llevar las riendas de mi proyecto. Me lancé y lo hice.
Lo que pasa es que uno desde afuera ve todo lo bueno y no es que no sea cierto, pero al igual que hay cosas increíbles, hay muchos problemas. Por eso es que históricamente las boyband tienen un determinado tiempo de duración y es mínimo de 5 años. Por ejemplo, Backstreet Boys se desintegró, CNCO se desintegró y One Direction también. Esto ocurre por eso, porque hay cosas muy bonitas, pero hay cosas malas también. Cada uno va creándose en su cabecita sus sueños en solitario y por eso tomé la decisión en el 2020 de empezar en solitario.
Con el COVID todo se ha complicado. Antes un tema podía durar cinco o seis meses, incluso hasta un año si se pegaba. Ahora tienes que estar sacando temas cada mes y medio. Los artistas están volviendo a hacer conciertos, pero hasta hace unos días todo era muy complicado. Hay que montarse en el tren porque si no te quedas atrás.
12 Am
P: El pasado 3 de diciembre presentó la canción “12 AM”, con la que se inicia en el mercado musical español. ¿Cómo está siendo el recibimiento?
R: Yo he hecho carrera en Cuba, México, Estados Unidos y Puerto Rico, pero nunca había venido para acá y pues dije: “mira voy a probar suerte a Europa”. Vine de cero, no tenía el contacto de nadie, no tenía representante, no tenía contrato de trabajo, no tenía nada. O sea, fue ahí realmente y la verdad es que todo ha ido fluyendo poco a poco. Ya tengo representante, estamos trabajando con Fun Fun y el recibimiento ha sido increíble.
Este ha sido un año difícil para mí y estuve un año casi sin sacar música. Entonces, venir a un país nuevo, lanzar un tema, que a las dos semanas ya tenga tantas visualizaciones y que después de un año siga el apoyo de mi público hace que realmente me sienta bendecido y agradecido.
P: Ahora estás empezando su carrera en España, pero como ha dicho anteriormente, ya triunfó en México, Cuba y Estados Unidos. ¿Ha notado diferencias a la hora de apreciar la música? ¿Es distinto el recibimiento por parte del público dependiendo de la situación geográfica?
R: La verdad que no. La música que funciona allí es también la que funciona acá. Quizás cambia un poquito, pero se parece bastante lo que es el mercado. Por ejemplo, aquí en España lo que funciona mucho es el trap y te voy a dar una primicia de que el próximo tema que voy a lanzar es trap. Puede funcionar mucho y en relación con la música, los campos de lo que es el funcionamiento, los tipos de música se parecen mucho en todos los países.
P: Volviendo a “12 Am”, ¿cómo surge este tema?
R: La composición del trabajo siempre la hago de la siguiente manera. Primero me pregunto de qué voy a hablar. Cuando ya tengo eso, busco un beat en internet de los que hay grabados y me pongo a escucharlos. Así hasta que encuentro uno que me llega. Ahí es cuando empiezo a componer.
A veces no compongo solo. Mi pareja también es artista y hay veces que nos ponemos juntos. También trabajo con un compositor cubano, que se llama Enzo La Melodía Secreta, que es artista y es muy bueno. Cuando estoy en el estudio de grabación y hay más artistas componemos todos. El trabajo en equipo me gusta mucho y este tema en especial lo hice con eso. La Melodía Secreta me dijo: “para lo que quieres que las personas vean de ti tengo esta idea”. Yo lo escuché, que estaba escrita una parte de la canción, no toda y me encantó. Desde el principio me atrapó porque soy de los que piensa que parte del éxito de una canción además de la melodía, viene de que las personas puedan sentirse identificadas con la letra.
En este caso se trata de dos amantes donde el hombre está soltero y la chica tiene pareja, pero se esconde siempre para llamar a las 12 a este chico. Estoy muy seguro de que muchas personas han escuchado este tema y se han sentido identificados. Así nace esta canción, de una idea de Enzo La Melodía Secreta, coautoría mía. La grabé en Cuba hace casi un año y ahora fue que se me dio la oportunidad de lanzarla. Estoy muy contento porque lo han recibido muy bien.
P: Aparte de la canción, también presentó un videoclip dirigido por Edu Saenz, ¿cómo fue el proceso de grabación?
R: Como ya te decía, yo llegué acá sin ningún contacto, pero me enteré de que Edu estaba viviendo en Madrid. Yo nunca había trabajado con él pero mi chica sí y ella me dijo: “trabajar con él es súper cómodo. Te va a encantar, es muy flexible”. Entonces, le contacté para ver qué le parecía y qué idea se le ocurría. Me respondió que le encantó el tema y me dio varias ideas, pero yo también le dije algunas. Le pareció perfecto, fue súper flexible y finalmente lo grabamos en Vallecas, en Madrid. La música es tan mágica que te hace conocer regiones, ciudades y países y en este caso conocí Vallecas gracias a este videoclip. Se hizo un estudio que se montaba y se desmontaba.
Los días que tengo vídeos siempre estoy muy arriba, con las energías súper altas. Trato de relajar tensiones en el equipo y en el ambiente para que todo fluya porque pienso que lo que tú plasmes en la cámara el día del video es lo que le vas a transmitir al público. Me gusta mucho estar así, siempre positivo y con ese toque de actuación.
P: ¿Ocurrió alguna anécdota que nos pueda contar?
R: Siempre hay alguna anécdota. Por ejemplo, tenía el cuartito de la ropa, donde me maquillé y me cambié. Salí a hacer las primeras tomas con la primera locación y al terminar el director me dijo que se iba a ir a comer a su casa y que me quedase tranquilo que pronto regresaba. Se demoró como una o dos horas y yo no había desayunado. Me cogió la digestión y me quedé dormido en el sofá con la boca abierta. Se me corrió el maquillaje y los ojos se me pusieron hinchados. Es una de las anécdotas más chulas que tengo porque la verdad todo lo demás fue trabajo, mucho trabajo. Ese fue el único momento que se paró el tiempo de rodaje.
Objetivos profesionales
P: Por último, ¿cuáles son sus objetivos a corto y a largo plazo?
R: Sacar singles. Le voy a dar mes y medio a cada tema. También espero estar pronto en muchos escenarios en España. Quizás no con mi show personal porque aún no tengo la trayectoria para cantar temas que hagan un show completo. Tengo que esperar a cumplir eso, pero sí en festivales de radio o en festivales de música como Los 40 o el Coca Cola. Estoy loco por subirme a un escenario, que es mi sitio favorito. También quiero estar en programas de televisión, pero ya de manera presencial porque la mayoría de las entrevistas que he hecho han sido vía zoom. Me gusta estar cerca de las personas y conversar.
A largo plazo ser un artista consagrado en España, con millones de visualizaciones. Bueno y no solamente en España, sino ser un artista a nivel internacional, ganar premios. Yo sueño en grande. Sueño con estar en los escenarios más importantes, llenar algún día el Madison Square Garden de Nueva York. Soy muy soñador porque si muchos han podido por qué yo no voy a poder. Esos sueños me hacen trabajar más y soy de esas personas que no se frustra si no lo consigue rápido. Yo voy por el sendero de mi vida disfrutando el camino, un camino largo y difícil. Lo disfruto y agradezco porque al final en medio de tanta tragedia sigo con vida y Dios me dio talento para hacer lo que me gusta.