ARTÍCULO EN COLABORACIÓN CON MARÍA CANELA

 

David Bustamante tenía tan solo 19 años cuando se metió de lleno en la industria musical, siendo prácticamente un niño comenzó a saborear lo que era cumplir su sueño. Actualmente, el cantante cántabro está disfrutando de sus 39 años como si volviera a entrar en la veintena. 

La mitad de su vida ha estado disfrutando de este sueño que comenzó tras salir de la primera edición de Operación Triunfo. Desde hace veinte años, la música ha sido una parte fundamental en su día a día, por este motivo decidió sacar este nuevo álbum: “Veinte años y un destino”.

Cantante y compositor. Bustamante es ese artista que da la bienvenida con una sonrisa en los ojos y un choque de puños después de llevar todo el día de promoción por Sevilla. Dice que la capital andaluza tiene algo que le hace ser más feliz; puede que sea ese color especial que “Los del Río” iban cantando o es porque esta ciudad tiene su encanto.

La periodista pone la grabadora delante del artista y da comienzo la entrevista. “Todo lo que diga podrá ser utilizado en mi contra, ¿no?”, dice entre risas mientras se recoloca en el sofá.

Fotografía: María Canela

PREGUNTA: ¿Cómo surge la idea de lanzar un disco conmemorando los 20 años? ¿Por qué celebrar los 20 años y no sacar un disco con nuevos temas?

RESPUESTA: Porque quise homenajear las canciones que tanto me han dado y porque el número veinte es una cifra muy importante. Además, quería mostrar las canciones como me hubiese gustado mostrarlas. Al escucharlas con los años sabía que podían dar más de sí y era un poco cerrar un círculo para continuar con cosas muy diferentes que os sorprenderán muchísimo en un futuro no muy lejano.

PREGUNTA: Teniendo en cuenta que es un disco que resume toda su carrera musical, ¿qué canción del álbum es la que mejor define su etapa actual?

RESPUESTA: Hombre, si fuera por el título sería “Feliz” (risas) pero considero que la canción más importante de mi carrera es “Dos hombres y un destino” por el significado que tiene. Si dices “Bustamante” va acompañado de “Dos hombres y un destino” pero de todos los temas, el que más me representa es “Feliz”.

P: En estos veinte años, ¿qué destacaría? 

R: Todo. He tenido una vida apasionante, a veces cuando sueñas fuerte y trabajas por ello se consiguen los sueños y lo sigo teniendo muy presente. Cuando algo es divertido pasa muy rápido. Echando la vista atrás y viendo todo lo que hemos conseguido, hemos hecho, porque son once álbumes… Ha sido alucinante; la verdad es que yo me levanto cada mañana y doy gracias porque soy un músico, un cantante, por vocación, es mi pasión.

Cuando se apagan los focos y dejo de ser entrevistado, me gusta estar en mi casa con mis amigos y coger la guitarra, el piano porque siempre me gusta. La música está muy presente en mi.

P:¿Qué ha ido cambiando en David Bustamante tanto a nivel personal como en la música?

R: En lo musical ha habido una revolución porque he aprendido mucho, no hay nada mejor que hacer conciertos, que estar con grandes músicos, compartir… Se aprende muchísimo.

Con respecto a lo personal… Quizá soy más pausado, menos impulsivo, pero creo que la esencia sigue estando ahí, sigo siendo el niño de 19 años, sigue muy vivo dentro de mí. Sigo teniendo la misma ilusión y las mismas ganas pero quizá tengo más armas para expresar cómo soy tanto como persona como músico.

Fotografía: María Canela

P: Veinte años se dice muy pronto pero, en realidad, es mucho tiempo en el panorama musical...

R: Si empiezas a echar cuentas… ¡Tengo ya una hija de doce años! Imagínate… (risas)

Yo me siento un niño. Salgo a correr diez kilómetros , voy al gimnasio y entreno, y soy una persona que me siento exactamente como me sentía con veinte años ¡o mejor!, y es curioso.

¿Ves puretilla a uno de 39 años ya? (risas)

P: No, no, ¡claro que no!

R: Muy bien, ya me voy feliz para Madrid (risas) ¡Si es que soy un jovenzuelo! (Risas)

P: ¿Cómo explicaría todos estos años? 

R: Mira, he tenido la inmensa suerte de tomar una decisión. Antes estaba hablando con unos amigos de lo que era la suerte y que hay que ir a por ella. Si te quedas sentado en el sofá de tu casa, los sueños o las oportunidades no vienen. La suerte es quizá escoger el lugar y el momento preciso. Yo tuve la inmensa suerte de entrar en un casting, de que me cogieran y de pasar cada fase. Tuve la suerte de ser uno de los ganadores del primer Operación Triunfo que ha sido lo más brutal que ha habido en la televisión musical. 

Creo que estos veinte años han sido brutales donde he podido hacer conciertos multitudinarios, donde me siento muy querido… Si resumo estos veinte años, yo siento que la gente me valora y que admira mi trabajo, pero sobre todo yo siento el amor de la gente. Si tú sales a caminar conmigo por la calle te das cuenta de que soy alguien querido y eso es lo más bonito que le puede pasar a una persona.

Fotografía: María Canela

P: ¿Cuál es la clave del éxito?

R: Ser de verdad.

El éxito es ser feliz, que tu familia esté bien, tener salud. La clave del éxito es ser de verdad, no disfrazarte, porque al final una careta no aguanta veinte años.

Mira que bonito me ha quedado ¿no? (Risas)

P: Atendiendo a toda su experiencia y todo lo que habrá podido vivir, ¿qué diferencias encuentra en el mundo de la música con respecto a cuando empezó?

R: Nosotros vivimos el último gran momento de la música; a raíz de ahí, la venta de los discos ha caído.

Con mi primer disco vendí un millón de discos y ahora eso es impensable porque la gente tiene acceso a ello de manera gratuita. Esto me da mucha pena porque antiguamente había más cariño hacia el formato físico, que me parece que es lo más bonito, donde tú puedes leer, ver las fotos y todo eso se está acabando.

Ahora las tecnologías dan ciertas facilidades y se lleva la música a muchas partes. Yo mismo llevo la música en el móvil pero a parte me compro el físico porque es una manera de coleccionar y de apoyar a los artistas si te gustan.

Al final, comprar un disco es la manera más eficaz para que la compañía vea el apoyo que tiene el cantante detrás y así su carrera pueda seguir. La industria musical está muy maltratada, está pasando por momentos muy duros, en general todos los oficios pero este en especial. Saldremos adelante porque la música es necesaria, el mundo sin música no mola.

P: Siguiendo con la reflexión que ha lanzado sobre la importancia de los discos en físico, ¿de dónde surge la idea de hacer un diseño así?

R: Eso es Pedro Chico, un andaluz que es un auténtico fenómeno. Queríamos hacer algo muy elegante porque si a las canciones les ponemos un vestido o un traje de gala pues teníamos que hacer que fuera colorido, actual, fresco y que representara el momento que estoy viviendo. 

Estoy muy contento porque después de veinte años saco el disco y consigo ser nº1, la gente responde… Me siento una persona muy afortunada, ojalá sigamos así dentro de otros veinte.

Fotografía: María Canela

P: Entonces eso sería lo que ha querido reflejar con el disco, ¿no?

R: Totalmente, felicidad sobre todo. Quería reflejar la evolución que he tenido como músico e intérprete porque volver a cantarlas es muy curioso. Yo invito a la gente que tenga el disco a que antes de escucharlo, escuche las canciones antiguas. Es muy bonito porque ahí verán veinte años de diferencia y la evolución de una persona y de un cantante.

P: El disco tiene quince canciones en total, ¿qué ha querido reflejar con el orden del tracklist?

R: (Risas) El azar… Realmente no todo está tan medido. 

Yo escojo las canciones y me gusta que haya un poco de todo: baladas, un a tempo… Para que haya un equilibrio. Más bien es el “cómo me gustaría a mí escucharlo” o mejor dicho, “cómo diseñaría un concierto”.

Es un disco que suena a vivo, por eso están colocadas como si fuera un concierto. Es muy probable que cuando haga un concierto vayan así.

P: ¿Qué motivo hay detrás de este disco para sacar estos quince temas y no otros?

R: Porque son de las quince canciones más importantes. Tengo muchas que se han quedado fuera pero estas quizá son las que más se han dejado meter mano. Hay canciones que no te dejan hacer cambios porque sino las estropearías y estas sin embargo son más agradecidas y creo que incluso las hemos mejorado.

P: Tanto los fans como los medios de comunicación probablemente vemos un 1% de lo que hay al sacar un álbum. ¿Cuál es ese proceso que nosotros no vemos? Es decir, ¿cuál es el trabajo que hay detrás de este álbum?

R: Pues durante un año, hacer arreglos con músicos, escribir partituras, pensar, meterte en el estudio… Un proceso creativo que dura mucho tiempo. Dura mucho porque quieres hacerlo bien.

Hoy en día no se hacen discos como este, este es un álbum hecho a la antigua, tocado absolutamente todo en vivo, con una gran orquesta. Por ello, lleva  mucho tiempo porque cuando quieres hacer bien las cosas, cuando quieres que suene bien todo, cuando buscas todo, puede llegar a ser muy laborioso pero el resultado es maravilloso. 

La parte creativa es lo más romántico, lo más bonito.

P: Además, en este disco cuenta con la colaboración de tres artistas muy conocidos y queridos en España: Pablo López, Antonio Orozco y Pastora Soler. ¿Qué han aportado estos tres artistas a su música como para incluirlos en un disco tan especial como este?

R: Son amigos, gente a la que admiro, admiraba y a la que admiraré.

Quería estar rodeado de tres personas como ellos a los que admiro tanto y que son familia, con la que convivo y con la que comparto vida fuera del trabajo. Me hacía ilusión ver mis canciones en sus voces, ha sido precioso y ha sido la guinda del pastel.

Fotografía: María Canela

P: Teniendo en cuenta todo lo que acabamos de hablar, ¿cómo definiría este disco? 

R: Mi mejor disco, mi obra maestra (risas)

P: Por tanto, ¿cómo explicaría el significado al público?

R: Considero que de todos mis discos es el mejor. Resumo mi carrera y quién soy yo como músico y como artista.

P: Entrando ya en el tema de los conciertos, no sé si pudo ver que Love of Lesbian hizo un concierto piloto con pruebas de antígenos a los asistentes antes de entrar a este y finalmente los resultados han sido positivos. 

R: Lo que han hecho es algo muy difícil porque es complicado hacer PCRs a todo el mundo. De momento, yo creo que lo suyo sería esperar a que la inmensa mayoría estén vacunados, que estemos inmunes y… Ojalá llegue pronto porque tengo muchas ganas de estar ahí.

Al final el disco y todo es una excusa para llevarlo al directo porque es donde soy más feliz y donde hago más felices a las personas que me quieren o que me siguen.

P: ¿Cree que podrá realizar una gira conmemorando estos 20 años?

R: Este verano haremos algunos festivales pero serán un abrir de boca, lo gordo está seguramente para el año que viene porque queremos hacer una gran producción, un gran concierto.

Fotografía: María Canela
Fotografía: María Canela

 

 

 

 

 

 

 

 

 

P: ¿Qué planes a corto (o a largo) plazo tiene Bustamante?

R: Cocinar, ¡voy a MasterChef! (Risas)

P: ¿Qué relación hay entre el arte culinario con el arte musical?

R: Tiene mucho que ver eh.

La música se compone de notas que si las juntas hacen acordes y estos hacen una canción. Pues los ingredientes de los platos, son las notas; varios ingredientes te dan un sabor y eso son los acordes; y el plato final es la canción. Así que sí, tiene mucho que ver.

¡A ver si no desafino cocinando! (Risas) ¡Espero no quemar la cocina!

P: Para finalizar y como broche de oro para esta entrevista, ¿cómo le explicaría al mundo, a la gente que le sigue, la nueva etapa musical en la que se encuentra?

R: Es una etapa de madurez, con la misma ilusión y con muchísimas ganas. Aún no está todo hablado, muy pronto os voy a sorprender muchísimo.

Solo puedo decir que la gente va a conocer más de mí a través de mis canciones pero ya hablaremos de eso. Vais a conocer cómo escribe vuestro amigo David.

Fotografía: María Canela