Nació entre artistas y sintió la música como una gran compañera desde pequeña.
Así es Lucía Fernanda: con tan sólo 24 años, su sueño es hacerse un hueco en el panorama musical actual y poco a poco lo está consiguiendo. Es muy consciente de que esto no es un camino de rosas pero sólo por eso merece la pena continuar y probar nuevos estilos, sin permanecer en una zona de confort.
En sus canciones muestra lo que ella es, hablando de la libertad y un gran empoderamiento.
A lo largo de esta entrevista ha explicado cómo de importante es la música para ella y el apoyo tan incondicional que recibe por parte de su familia. Además de sus canciones y sus nuevos proyectos.
PREGUNTA: Para quien no conozca a Lucía Fernanda y quiera saber de ella, ¿cómo explicaría quién es?
RESPUESTA: ¿Quién soy? Soy Lucía Fernanda, una artista, compositora y cantautora que está empezando en este mundo de la música y que comenzó a sacar sus propios temas hace un año. Mi estilo lo definiría como una fusión entre sonidos del flamenco y los urbanos, pero lo próximo va a ser diferente.
P: Ha definido su estilo como un flamenco urbano. ¿Qué características tiene este para llamarlo así?
R: Cuando digo que mi música tiene matices flamencos, es decir, que la fusiono con otros estilos, me da mucho respeto porque para mi el flamenco es un género que me impone. Hay que tener “un par de pantalones” para cantarlo pues es algo complicado y que nos se puede hacer tan fácil. Entonces, lo que he extraído del flamenco, a la hora de mezclarlo con otros estilos, han sido las palmas, los cajones, como sonidos más percutidos. También he empleado sonidos de guitarras flamencas de familiares que son artistas que apoyan mi música y que me ayudan en mi día a día. Después, a la hora del cante, no lo definiría como flamenco, es cierto que tengo algunos dejes como tal, pero nada más.
P: En la canción en la que colabora con Tony Grox, “Papi”, canta “el arte que me corre por mis venas”. ¿Cómo ha influido la música de tu familia en la suya?
R: Imagínate cómo ha influido si es algo con lo que me he criado y he crecido (risas). Es algo que siempre he visto a mi alrededor: mi familia, mis primos, mis tíos, en definitiva, a todo el mundo que de alguna manera son músicos y que tienen su parte musical. Al verlos así en mi casa todo el rato, es algo que se impregnó en mi desde pequeña.
P: Por tanto, ¿qué diría que es “ser Carmona” para ti y su música?
R: “Ser Carmona” es Habichuela, Granada… Ese apellido me recuerda a lo que soy y de dónde provengo por eso me recuerda tanto a Granada, a las guitarras, al cante...
P: “Por ti” es un tema en el que colabora con Rocco S. y es una canción con ritmos más urbanos, diferentes a los otros trabajos que ha sacado. ¿Qué ha sido lo que ha hecho que esta canción sea así?
R: Te diría que ese estilo Bossa nova, mezclado con Lo-Fi, con R & B, de repente es un tema que no tenía nada que ver con los anteriores temas que venía sacando, saqué “La Manta”, “Papi” y luego vino este. De estos tres ninguno tiene nada que ver porque “Papi” es también una mezcla con música electrónica, mientras que “Por ti” son sonidos más urbanos.
P: ¿Cuál es el mensaje que quiere trasladar a todo aquel que escuche “La Manta”?
R: A ver, el mensaje de este tema es como “haz todo aquello que quieras hacer, no te limites por nada”. Muchas veces nosotros mismos somos los que nos limitamos a hacer cosas por nuestro alrededor, por el lugar en el que hemos crecido, por muchas cosas. El mensaje es un poco eso, que trates de no limitarte y que trates hacer lo que realmente quieres.
P: Hace relativamente poco estrenó “Canastera”, una canción en la que estás acompañada de Moncho Chavea. ¿Qué le ha proporcionado este artista en este nuevo trabajo tanto a nivel musical como en lo personal?
R: A nivel personal me ha enseñado lo que realmente es la humildad, él es la humildad en persona. Es increíble todo lo que está consiguiendo en el panorama musical, en lo que a lo urbano se refiere. Desde el minuto cero en el que entré por la puerta de su casa, tanto él como su mujer me hicieron sentir parte de su familia, fueron encantadores.
A nivel artístico, me sorprendió muchísimo la rapidez que tiene para trabajar, de la facilidad y del arte, del don que tiene.
P: En “Canastera” reivindica sus orígenes y también, según explicó en una entrevista, significa que es auténtica, con esa energía de la etnia. ¿Cómo surgió esta idea?
R: Surgió en el estudio, trabajando ideas, conceptos y sobre todo, viendo qué era lo que queríamos contar en la siguiente canción. Yo soy una persona que me gusta mojarme en el aspecto de las letras y demás, y salió el concepto “canastera”, muy empleado entre nosotros. Por ejemplo, a lo mejor estás cocinando y te sale un plato muy gitano pues dices “hija ¡qué canastera!”, son formas, maneras. A la hora de bailar también se dice mucho “¡qué canastera eres bailando!”. Son pequeñas actitudes que te definen como “canastera”.
P: Y durante los tres minutos que dura el tema menciona al Sacromonte y a su abuelo “El Habichuela”. ¿Es un homenaje a sus orígenes y de donde proviene?
R: Sí, totalmente (risas). A mi me gusta incluir en mi música guiños a mis orígenes, las raíces de donde provengo. Por la genética que tengo, noto que he tenido familia que se ha dedicado a la música y que han estado rodeada de ella. Más que nada por la facilidad que tengo a la hora de tocar algunos instrumentos o este tipo de cosas, que a lo mejor no lo has estudiado desde pequeña pero que sí lo he hecho por mi cuenta y he dicho “joe sí que tengo facilidad” (risas). Por ejemplo, si me pongo a pintar un cuadro quizá eso no me salga tan bien y con la música es diferente.
Por eso me gusta venerar y darle su sitio a Habichuela, a Granada y a mi familia.
P: ¿Cree que ha influido su etnia en la forma en la que le puede ver el público?
R: Pues no lo sé… No… No sé contestarte a esta pregunta (risas).
A ver puede ser, quizá viendo mi cara… No lo sé, quizá sí. Sí, sí, diría que sí (risas).
P: ¿Cuál es el proceso que sigue a la hora de componer y producir un tema? ¿Cuál es el trabajo que hay detrás de lo que ve la audiencia?
R: A mi me encanta formar parte de todo eso.
El proceso de composición son muchas horas. A lo mejor con la guitarra, dándole vueltas a unos acordes y una vez que los encuentras, de repente te sale una melodía. Es mucho tiempo dándole vueltas a una idea y sabiendo lo que quieres expresar, decir...
Empecé a componer porque expresarme, a través de la música, me parecía muy fácil. Después, cuando te vas desenvolviendo en la música te vas inspirando con historias ajenas y a través de palabras, melodías, ya creas una idea para una canción.
En cuanto a los vídeos, me encanta estar involucrada en la producción del videoclip. Me imagino una historia con la letra del tema y lo llevo a lo audiovisual, que es la suerte que yo tengo. Esto fue algo que me pasó con “La Manta”, mi primer videoclip: quise que este fuera una pedida gitana, en el que todos estuviéramos ahí. Tenía muy claro quién quería que estuviese ahí y que quería que pasase. Lo tenía muy claro y encima tuve a mi lado un equipo que me apoyó en todo y que quiso apostar por esa idea.
P: Y lo que refleja en sus composiciones, en los videoclips y en sus trabajos, en general, ¿es algo que nace desde lo personal o surge conforme va componiendo?
R: Suelen ser cosas que me he imaginado, sobre todos los vídeos.
Me gusta romper con los esquemas que adquirimos de pequeños. Las cosas siempre son A, B o C, y a mi me gusta imaginar qué pasaría si te sales de esas tres letras; me gusta romper con los esquemas.
Sí que tengo canciones que hablan más de mis experiencias, pero esas todavía no han salido.
P: Por otro lado, sus referentes musicales son muy variados, desde Rosario hasta Amy Winehouse. Teniendo en cuenta el estilo con el que se ha definido anteriormente, ¿cómo le han influido?
R: A Rosario la he visto en el escenario desde pequeña y siempre me he quedado sorprendida con lo que llegaba a hacer, de pura genia. Siempre ha estado a mi alrededor y he podido disfrutar de ella y de su música. Se podría decir que es mi madrina musical porque me ha guiado y me ha aconsejado en todo lo que ha podido, lleva viviendo de todo esto muchos años ya. Me encanta escucharla y sobre todo, que me aconseje.
Por otro lado, Amy Winehouse me encantaba su manera de componer y de cantar. Se expresaba de una forma que a mi siempre me ha llamado la atención y es algo que me ha influido en mi manera de componer y de expresar los sentimientos.
P: ¿Estas influencias las seguiremos viendo en los próximos trabajos?
R: (Risas) Lo vais a ver en el próximo disco (risas). Va a tener canciones muy diferentes a lo que ya se ha escuchado.
P: ¿Qué nos puede contar de los siguientes proyectos? ¿Seguirán la misma línea de los temas anteriores o sorprenderán con nuevos ritmos?
R: Viene un disco con canciones muy variadas. A mi me gusta tocar muchos estilos distintos y viene mucha variedad pero teniendo sentido, claro (risas).
Fechas no tenemos porque ahora mismo todo está siendo un poco difícil y está todo en el aire. Yo ya me he dicho a mi misma que en 2021 quiero que salga (risas). Ojalá pueda ser.
Una vez que tengamos todo hecho, decidiremos si sacar el disco primero y luego los singles o al revés. Todo está en el aire, la verdad.
P: Desde muy pequeña ha visto lo que es convivir con el factor de la “fama”. ¿Qué le ha aportado en su día a día? ¿Ha cambiado algo en su mirada al futuro o en la del presente?
R: Nunca me ha afectado mucho la verdad. Mi familia siempre ha tratado de decir y transmitir su música, que es al fin y al cabo es lo que venimos haciendo. No he sentido la fama muy cerca, me han separado de ella desde pequeña.
Mi padre siempre ha tenido sus trabajos, su música, sus estudios, sus bolos y yo también he estado con mis estudios y demás. Nunca he sentido eso de la presión de la fama ni nada por el estilo. Lo que sí he sentido es que mi familia llegaba a la gente a través de la música y eso me enorgullece mucho.
P: Es cierto que las comparaciones son odiosas, ¿siente cierta presión, coacción, por ser quién es?
R: Siempre tengo mucho respeto cuando me preguntan por mi familia. Estoy intentando, humildemente y de la manera que puedo, hacerme un hueco en la industria musical como artista, cantante y cantautora que soy. Quiero que la gente me juzgue por lo que hago y no por el nombre que tengo, y que eso no se vea condicionado. Entonces, sí que hay veces que eso me da respeto; mi familia ha tenido una vida diferente a la que yo he tenido, hemos sido diferentes en ese sentido.