Alex Rose puede presumir de contar con canciones con millones de reproducciones tanto en Youtube como Spotify. Integrante de la llamada sexta generación del género urbano, impulsó su carrera a nivel mundial con la canción Toda Remix junto a Rauw Alejandro, Lyanno, Lenny Tavarez y Cazzu. Esta canción fue un himno en Latinoámerica y "cruzó el charco" haciendo que estos artistas fuesen conocidos en cada lugar que pisaban. A día de hoy supera el billón de reproducciones en Youtube.
Pregunta: Alex Rose empieza en la música en 2016 componiendo, ¿De dónde viene el nombre Alex Rose? ¿tenía algún otro nombre antes de este?
Respuesta: Yo suelo regalarle muchas cosas a mi madre, sobre todo flores y una vez hablando con ella me dijo: “tu deberías llamarte Alex Rose” y lo tomé enserio. Tenía un nombre antes de este pero no me gusta hablar de eso (risas).
P: Se muda a Orlando porque en Puerto Rico no se da el éxito en la música. En todo esto, ¿qué importancia tienen J Álvarez y Jey x en su carrera?
R: No fue que no se me dio en Puerto Rico. Me fui a Orlando a buscar nuevas oportunidades de trabajo y me topé con Jey x “el ingeniero” lo cual me ayudó a grabar. Todas las canciones que tengo hoy día se deben a que J Alvarez me abrió las puertas de su compañía y me ayudó a lanzar mi contenido a la carretera como quien dice. Siempre me aconseja y siempre me ha tendido la mano para decirme lo que tenía que hacer, lo que está mal y lo que está bien, así que muchos respetos para él.
P:¿Cuál considera que es su primer éxito? ¿Piensa que si este éxito no se hubiese dado su carrera se habría estancado?
R: Mi primer tema fue “Orgasmo”. Percocet fue el que pegó más fuerte junto a Lenny Tavárez, Químico Ultramega y Chris Wandell. No, yo hago música por amor al arte, no canto por cantar y me gusta que la gente se pueda identificar con mi música. Yo creo que si no hubiese pegado “Percocet” hubiese sido otro tema y no descartaba la posibilidad de seguir rompiendo con otro tema, así que creo que son los fanáticos los que se la dan a los artistas y los míos son bastante fieles. Lo que tú piensas lo materializas con el tiempo y esa es la base para lograr sus metas. Cuando piensas en positivo tienes en la mente lo que uno quiere, visualizándolo uno llega a donde uno quiere llegar.
P: Hablemos de “Toda Remix”. Tengo entendido que a pesar del éxito que supuso y ser un trampolín en las carreras de todos los que la interpretabais, no sentía que ese tema fuese a ser “un palo”. ¿Es cierto?
R: Este tema pertenecía a mi EP “Sexflix”, eran cinco temas, pero “Toda” sentía que no iba con el concepto de este EP. Por ello lo saqué antes. Se lo mostré a Rauw Alejandro y dijo que sí. Sinceramente no sabía que iba a ser un éxito tan grande y además se pegó Sexflix junto a los cuatro temas que lo componen así que si hubiese estado dentro tambien se hubiese pegado de cualquier manera. La verdad que no confiaba mucho hasta que los fanáticos la adoptaron y digo yo que el tema tiene magia porque ya tiene un billón de views en Youtube de manera orgánica.
P: "Darte" y "Darte Remix" surgen después de todo esto. ¿el remix estaba pensado para tener tantos artistas? ¿Cómo es posible organizar un tema con nueve artistas? ¿Es difícil?
R: No se hizo difícil. Yo los fui poniendo en orden de acuerdo a cuando mandan sus partes. Primero fue Noriel, luego Juhn, Jhay cortez después, por lo que fui acomodando el tema así. Depende también si formaban parte del coro de la canción o del verso para poder tener un balance.
P: ¿Considera que este formato de canción (9 minutos) es un concepto que reproduce el trap latinoamericano de 2016-2017?
R: Este concepto es parecido al trap de entonces, aunque si es una nueva generación con otros sonidos y voces nuevas como Rauw, Lyanno, yo, sangre nueva.
P: Cada vez son más los artistas que usan el sampleo en las canciones, ¿Cree que es necesario hacer uso de ello? ¿Es necesario para el reggaeton revivir en cierta parte esos viejos clásicos?
R: No exactamente. Si ponemos un ejemplo, Bad Bunny en una de sus canciones hace un sampleo a la canción de Zion “Yo voy a llegar”, son canciones que a él le gustan y creció escuchándolas y de una manera u otra las quiere inculcar en sus temas de ahora y pues lo mismo hago yo en Sexflix, son canciones que yo escuchaba de pequeño y quise hacer mi propia versión con mi esencia. Esto no quiere decir que sea un Spanish version ni nada por el estilo, solo me dejo llevar y creo algo más fresco. Quizás hay personas que no han escuchado ese tipo de contenido antes y lo escuchan ahora, entonces ayuda.
P: En el género está volviendo la “tiraera”, me gustaría saber su opinión sobre ello y si está a favor de ello.
R: Yo digo que eso es una cultura musical siempre y cuando no salga de ahí. Viene de la cultura del rap y siempre y cuando no se falte el respeto y se mantenga en el ámbito musical, lo apoyo. Es un entretenimiento para el público.
P: Ha tenido una evolución que se ve desde Sexflix hasta su último EP “Yo siempre ando con los oídos fresh”. ¿En cuál de todos ellos vemos al verdadero Alex Rose? ¿Cuál es su estilo original?
R: Puedo acaparar cualquier estilo y quiero que las personas puedan escuchar un poquito más de mí, algo más comercial y voy llevando estos ritmos a través de los EP que he ido lanzando.
P: A raíz de ello, le hemos visto en estos trabajos hacer R&B, trap, dance hall, reggaeton, según la moda que haya en la calle, pero ¿cómo surge la balada con Jay Wheeler?
R: A parte de esta, también tengo temas como “te perdí”, “me odias” en los que he ido demostrando que me encanta esa línea, pero quizás los fanáticos no me habían escuchado con Jay Wheeler y puede ser que se sorprendan, no es un estilo que yo suela hacer (baladas románticas).
P: Al igual que a usted le dio la mano J Alvarez, se le ve bastante activo con los nuevos talentos. ¿Cómo surgió la canción “Un chance” junto a Delaiglesia? ¿Qué te llamó la atención de él para hacer el tema?
R: Delaiglesia no tiene aún canciones en la calle. Todo surgió en un live de instagram, el me mostró una canción que él estaba grabando y le dije de hacerla juntos para sacarla en mi EP “Yo siempre ando con los oídos fresh”. Es una persona con mucho talento a pesar de no ser un artista conocido a nivel mundial, pero la gente pronto va a escuchar mucho de él. Me ha dicho que sigue dándole duro y ya mismo va a sacar cosas.
P: A pesar de no ser un artista con una carrera longeva, lleva la carrera de Carlee, ¿cómo se lanza en esta aventura del manejo tan temprano?
R: Yo siempre he querido tener una compañía y firmar mis propios artistas. Jey x y J Álvarez me dieron la mano y yo decidí darle la mano a él, que es mi primo. Lleva tiempo tratando de hacer su carrera y creo que tiene mucho talento, por ello aparece en el tema “Disimulas” junto a Omy de Oro, Lyanno y yo. Ahora mismo está trabajando en su EP que ya mismo sale a la calle y estoy enfocado en él. Es uno de mis proyectos nuevos, impulsar la carrera de Carlee
P: ¿Saldrá en el EP de Carlee? ¿Supone dejar un poco de lado su carrera? ¿Al trabajar anteriormente independiente, como era posible compaginarlo con su carrera?
R: Sí, tenemos un tema juntos que saldrá con video incluido. Pero esto no supone quitarle tiempo a mi carrera, mi equipo de trabajo lo hace súper bien y el tambien tiene el suyo así que no creo que haya problema. Tampoco existe competencia por lo que más bien es una ayuda lo que le brindo.
P: En entrevistas anteriores con Rapeton y Trapeton dijo que rechazó discográficas que le ofrecían un par de millones y ayer salta la noticia de que Alex Rose firma por WK Records. ¿qué ha cambiado desde ese entonces para que ahora sí deje de ser un artista independiente?, ¿porque con Walter Kolm?
R: Realmente no es el dinero lo que me llamaba la atención si no la manera en la cual quieran trabajar conmigo. Quizás otras compañías con otros artistas trabajan de una manera y pues se sienten bien, les gusta y tienen su éxito. Yo soy un artista diferente a eso y me sentí cómodo ahí (WK Records), Walter es una persona que respeto mucho y da buenas vibras. El plan de trabajo que tiene hacia mí es perfecto y dije que sí, trabajando tanto con él como con Jey x, él siempre va a ser mi manejador.
P: Usted tenía un disco que venía en camino, llamado “El nuevo Rockstar” ¿Se parece a alguno de los EP ya lanzados o veremos a un Alex Rose más comercial? ¿Influye el hecho de estar en una nueva discográfica el lanzamiento o la producción de este proyecto?
R: Claro, influye mucho. He sacado mis anteriores EP pero este disco quise que fuese apoyado por una compañía que tiene bastantes herramientas para llevar el disco y a ellos mismos a otro nivel. Por ello el disco estamos trabajándolo ahora mejor y lo lanzaremos a la carretera de la mano de esta compañía. En cuanto al estilo, veremos más bien un mixtape de los anteriores proyectos en los que se puede ver temas con mi esencia y otros con un contenido diferente en los que nunca me habían escuchado.
P: El tema del EP Lost “Jangueo”, tiene más de 100 millones de reproducciones en Spotify y camino de los 50 en Youtube. Sin embargo al principio, sin el video original este tema no fue tan visible ¿crees que penaliza mucho respecto a visualizaciones sacar un disco o un EP en el que van muchas canciones juntas y no se centran en una concreta?
R: Yo digo que eso depende de la estrategia que establezcas y depende de si el artista quiere hacerle video o no. Yo quise hacerle a “Jangueo” video después de sacar el EP, pero creo que no tiene importancia siempre y cuando la gente consuma la canción, es la misma al final de cuentas.
P:¿Qué factor influye en el hecho de que un artista saque el video de un tema y no de otro dentro de un disco o un EP?
Por ejemplo la canción “Jangueo” es más comercial, no quiere decir que los demás temas no me gusten ni nada por el estilo pero, decido solo hacerle un video y es el tema que el equipo de trabajo quería lanzar a la radio. No descarto la posibilidad de hacer más videos aunque “Lost” lleve muchos meses en la calle.
P: Respecto a lo mencionado sobre la radio, ¿los temas comerciales tienen prioridad frente a temas con contenido explícito?
R: No tengo mucho conocimiento acerca de eso, pero tengo entendido que la radio tiene más posibilidad de acaparar más oídos, así que es mejor llevar un contenido bastante comercial a las personas que la escuchan y sobre todo a aquellas que nunca me han escuchado, en lugar de algo explícito.
P: Usted usas prendas y snickers de lujo, ¿cree que es importante en el género vestir de una manera que lo caracterice para llegar al público?
R: La cultura urbana, del reggaeton, tiene en cuenta esto. Las bases de esta cultura la sientan personas como Bad Bunny, J Balvin, Jhay Cortez, Myke Towers, Rauw Alejandro, o incluso yo mismo. Tenemos nuestro propio estilo a la hora de vestirnos y eso ayuda a la música a llegar a otras personas, ya sea por la cultura de la vestimenta o de la misma música. Se unen y podemos llegar a más oídos.
P: Usted es de esos artistas que no presume y no se mete en problemas, ¿crees que al no llamar la atención en eso le hace estar infravalorado?
R: Yo pienso que cada uno tiene su manera de trabajar. Yo me considero distinto, solamente hago lo que quiero hacer. Otros artistas tienen esa manera de actuar, trabajar y llamar la atención. Me parece bien ya que esto es una cultura de la que se puede esperar muchas cosas, pero yo uso mi creatividad para llegar a donde yo quiero llegar.
P: Ha grabado con gran cantidad de artistas de talla mundial, sin contar a Bad Bunny con el que todo el mundo quiete grabar, ¿qué proyecto o con que artista le gustaría grabar?
R: Con Bad Bunny (risas). Me gusta mucho la música de Drake y soy fanático del género americano. Respecto a lo latino, incluso gente que no es de mi estilo como Luis Fonsi, Sebastián Yatra o incluso con el Papa Juan Pablo. Pero esto es un género en el que hay que saber combinar la esencia del artista junto al otro, no hacer un featuring por hacerlo.
