El pasado 6 de marzo los de Murcia lanzaron su segundo single “Big Bang”. A pesar de tener publicados solo dos temas, les acompaña un ejército de seguidores. Sin embargo, todavía habrá algún despistado que no haya escuchado estos dos éxitos.
Por este motivo, hoy hemos hablado con Antonio, el vocalista del grupo. Nos ha contado de dónde nace Arde Bogotá y qué trayectoria tiene desde sus principios hasta la actualidad.
Antonio, Dani, Pepe y José Ángel confiesan que no pararon de moverse y buscar gente que les ayudara a dar a conocer su trabajo. Finalmente, he podido comprobar que esta banda es el claro ejemplo de lucha, constancia y superación. La propuesta que surgía una noche en un bar como un día cualquiera, hoy ha prosperado tanto que llega a formar parte de carteles de festivales tan populares como el Sonorama Ribera o el Cooltural Fest.
Pregunta: Me gustaría que los lectores que aún no han escuchado hablar de ustedes conocieran sus orígenes, quiénes son y cómo nace Arde Bogotá.
Respuesta: Nos gusta decir que Arde Bogotá es una banda de rock que nace en Cartagena a finales de 2017 y del encuentro de una persona que soy yo, que hacía canciones en mi casa por mi cuenta con una guitarra y que estaba intentando emprender algo, y un grupo de músicos que se habían quedado sin vocalista, casualmente. Cuatro chavales que no se conocían de nada se conocen por un amigo en común y empiezan a tocar. Se dan cuenta de que les gusta la misma música, que tienen un feeling muy parecido, que quieren hacer algo semejante con su producción artística y con su vida, y se ponen manos a la obra para crear esta banda.
Pregunta: Antes de empezar con Sony, ¿cómo trabajaban para dar a conocer su música?
Respuesta: Yo creo que el ejemplo fue lo que hicimos con la salida de nuestro primer tema que se llama "Antiaéreo". Cuando publicamos "Antiaéreo" le dimos mil vueltas, no sabíamos qué hacer. Un amigo nos decía: “Cuando tu salgas nadie te va a estar esperando y tienes que conseguir que alguien esté esperando tu canción para que la escuche cuando la publiques”. Contactamos con un montón de medios y blogs que conocíamos de la zona de la región de Murcia y alguno nos echó una mano. Por ejemplo, una radio de una ciudad que se llama Molina de Segura nos ayudaron poniendo la canción, nos hicieron una entrevista y así es como lo hicimos en ese momento. Llamando a quien conoces, buscando a quien te pueda echar una mano e intentando que alguien te dé un poco de respaldo y haga eco de la noticia de que habíamos publicado una canción.
Pregunta: "Antiaéreo" es su primer single si no me equivoco, ¿cuándo se crea y en qué se inspiran?
Respuesta: Yo conozco a Dani Sánchez, que es el guitarrista, una noche en un bar donde nos presenta un amigo en común. Empezamos a hablar de música y de bandas, y este amigo le dijo “oye pues Antonio canta y compone canciones y tú Dani estás buscando un vocalista”. Entonces Dani me dijo “bueno mandame un tema y si me gusta vemos que hacemos”. Le mande una versión de Antiaéreo que era yo solo con una guitarra en mi cuarto cantando la canción. Le moló y se la pasó a Pepe, el bajista, y a José Ángel, el batería. Les gustó también y a la tarde siguiente quedamos para probar en un local de Cartagena. Probamos la canción y la hicimos de forma muy parecida a lo que luego sería la final. Ahí es donde nació la canción, en la comunión de los cuatro.
La canción es una de esas que nace más del sonido que de contar la historia concreta. Pero habla de cuando en una relación personal hay alguien que sigue adelante y el otro se queda atrás. Intenta dar esa sensación de decir “quisiera que volvieras a donde estoy yo porque soy incapaz de seguir adelante”. La canción es el instrumento por el que el narrador le dice al destinatario “por favor vuelve a aterrizar, vuelve al nivel donde estoy yo porque no llego”. Tiene el título de un ataque de Pokemon que consiste en lanzar una piedra para darle un enemigo que está separado del suelo. Si el enemigo está, efectivamente, separado, al caer se hace daño. Pues esa piedra es la canción, es "Antiaéreo".
Pregunta: Cómo se sintieron al conocer que una discográfica con un sello tan importante como Sony Music se fijara en ustedes y además les quisiera tener dentro?
Respuesta: Es un orgullo porque es una empresa muy grande que lleva nombres que admiras o que admiras su carrera y repercusión. Cuando llega alguien y te dice me gusta lo que haces y quiero ayudarte, es un orgullo. Al mismo tiempo es un sentimiento de oportunidad. Si alguien está respaldando lo que hemos hecho, es porque no vamos por el mal camino. Te dan la oportunidad de hacerlo en un escenario aún mayor. Se trata de aprovechar esta herramienta que te brindan. Te dan cosas que te hacen más grandes y aún mejores.
Pregunta: Si se puede saber, ¿cuáles son sus artistas de referencia? ¿Con quién les gustaría colaborar en alguna canción?
Respuesta: Nosotros cuatro tenemos, independientemente, referencias muy personales y distintas. A mi me encanta Carlos Cano. Como banda tenemos algunos referentes que siempre están claros y los citamos constantemente. El primero es Arctic Monkeys, Foo Fighters o Viva Suecia a nivel nacional, son algunos de los nombres que más nos inspiran como banda más allá de lo que cada uno traiga de casa. Hay influencias muy diferentes que confluyen en los anteriores grupos.
Pregunta: ¿Cómo fue cantar en su ciudad natal el año pasado?
Respuesta: Jugar en casa es genial. Viene gente que te conoce, que a lo mejor te mira diciendo “¿desde cuándo te subes a un escenario a cantar y tocar la guitarra?”. Pero esa sensación también es muy buena porque la gente te respalda. Es complicado, te exigen lo mejor de ti y te devuelven lo mejor que pueden darte. Es la crítica de un público que te va reconocer lo bueno y lo malo sin tapujos. Hay que cuidar a los que están ahí y te aguanta siempre.
Pregunta: ¿Qué pueden contarnos sobre su último single "Big Bang"? ¿Qué historia quieren contarnos con su letra?
Respuesta: "Big Bang" es lo contrario a "Antiaéreo". Yo tenía en mente una rueda de acordes y la frase “siempre has creído que no iba a estallar y ahora soy el Big Bang”, que es la explosión más fuerte que ha habido. A raíz de eso, desarrollamos la canción entera. Lo que cuenta es justo lo contrario a Antiaéreo, es una relación en la que el narrador le dice al interlocutor “oye olvídate porque yo paso, voy a empezar una vida nueva, me voy a separar de tus lacras y desconfianza”.
Pregunta: ¿Qué se siente al ver su nombre en carteles tan caracterizados como el del Sonorama Ribera o el del Cooltural Fest?
Respuesta: Yo no conocía hace 2 o 3 años la plaza del Trigo y nunca había estado en el Sonorama. Sin embargo, Dani el guitarrista sí. Una noche antes de ensayar fuimos a cenar a su casa y ahí fue cuando empezó a poner vídeos de la plaza del trigo. Nos dijo “¿os imagináis lo que sería estar ahí y tocar en ese festival?”. Cuando el festival te dice “oye ¿os gustaría venir a tocar?”, imagínate lo que es. Es una cosa que soñábamos hacer y de repente parece que está súper cerca. Es un orgullo parecido a lo que se siente cuando vas a salir en la tele.
Pregunta: A parte de estos dos festivales, ¿tienen previsto algún otro concierto?
Respuesta: Teníamos previsto anunciar algo pero se va a ir cayendo con la situación. Habrá que ver cómo va a ir evolucionando la cuarentena y en función de eso iremos anunciando.
Pregunta: ¿Cómo están llevando la cuarentena? ¿Les ha gustado la experiencia de participar en el “Yo me quedo en casa Festival”?
Respuesta: La estamos llevando como todo el mundo, con paciencia, conectando con la familia y los amigos, la tecnología… Tenemos la suerte de tener ese tipo de herramientas.
La iniciativa del “Yo me quedo en casa” es genial. Se puso en contacto con nosotros Dani Fernández, nos comentó lo que tenían pensado hacer y nos pareció súper guay. Yo personalmente nunca había hecho un directo en Instagram pero tuvimos que aprender en cuestión de horas. Nos organizamos como pudimos porque vivimos separados. Sacamos la guitarra y colaboramos en lo que pudimos. Yo creo que ayudó a entretener a la gente y a dar a conocer nuestra música. Aprovechando la situación a lo mejor nuestra música ayuda.
Pregunta: ¿Qué les espera a los seguidores de Arde Bogotá en 2020? ¿Habrá novedades?
Respuesta: Sí. 2019 ha sido un año en el que solo hemos publicado antiaéreo. Por las circunstancias ha habido muchos directos, eventos hay mucho movimiento, pero ahora en 2020 lo que espera son más canciones, pulir más facetas de lo que hacemos y pulir más historias de lo que queremos contar. Sobre todo cañonazos y curvas.
Pregunta: Bueno muchas gracias por haberme concedido esta entrevista, ha sido un placer.
Respuesta: Muchas gracias a ti. ¡Un abrazo, hasta luego!
