P. En sus películas suele predominar la temática del amor. ¿ Cree como director que es el sentimiento más difícil de plasmar, incluso más que el terror o la comedia por ejemplo?
R. Bueno, el amor es difícil, la comedia es difícil. Porque el amor, además de las películas de terror y las películas de guerra son de los temas más tratados en el cine, entonces es cada vez más complicado ser original con un tema así. Pero lo interesante del amor es que el misterio del amor, nunca hemos terminado de preguntarnos sobre que pasa entre dos personas, y eso es infinito.
P. ¿ Tiene la sensación de que con cada nueva cinta es más complicado encontrar un enfoque que resulte atractivo y novedoso a la hora de desarrollar un nuevo proyecto?
R. Si por supuesto, porque hace siglos que estamos hablando del amor y el reto y lo interesante es precisamente estar buscando constantemente un enfoque distinto que sorprenda al espectador.
P.Sus últimos proyectos han consistido en series, teniendo en cuenta tu larga trayectoria en películas, ¿ ha encontrado alguna dificultad al abordar algo como una serie?
R. He trabajado en una serie, una que se llama diez por cien, y ahora estoy en una que estoy preparando. Es el mismo trabajo pero cuando me acuerdo después de haber hecho la serie y me preguntaron, y tuve que resumir, dije que es la diferencia entre el Poeta Porter y la alta cultura. Quiero decir que a mi personalmente el largometraje de dos horas donde hay que condensar todo me parece bien, y en la serie pasamos mucho tiempo de escribir el guión, pero el tiempo de producción y realización es más corto. Creo que en el cine el acento es mucho más en la puesta en escena.
P. ¿ Cómo surgió la idea para elaborar la historia de la película ?
R. Fue algo bastante espontáneo , buscar una historia que pudiera reflejar un poco lo que es nuestra época
P.¿ Se podría decir que esta película toma elementos de anteriores cintas que haya realizado?
R. Si por ejemplo, hay una película que hice hace veinticuatro años que se llama Cada uno busca su gatito, es una historia de gatos perdidos, y aquí hay como una retoma de elementos de aquel trabajo por ejemplo.
P. En la película se aborda el tema de las redes sociales y como afectan a la interacción de las personas, ¿ Qué visión crees que pueden tener los espectadores después de ver la película?
R. Bueno, en cuanto a las redes sociales yo creo que hay una necesidad, yo creo que es muy difícil influir o marcar a la gente o la generación. Es como si en una película dijera a la gente que es mejor dejar de fumar, pensar que después de ver la película la gente va a dejar de fumar es un poco ingenuo. Simplemente yo creo que uno viendo esta película va a entender los problemas de las redes sociales, pero no por eso creo que la gente vaya a dejar de utilizarlas.
P. ¿ Considera que la mejor base para construir una película son personajes con los que la gente se pueda identificar?, o de alguna manera le gusta construir personajes más complejos. ¿ Cual sería su preferencia?
R. Yo creo que lo mejor es una mezcla de las dos cosas, me gusta la banalidad de lo cotidiano por una parte, pero la gente simple es gente complicada, hay que tratarlos de manera compleja, no de manera sencilla.
P. Como suele ser habitual en este género los personajes experimentan todo tipo de emociones a lo largo de la cinta. ¿ Qué grado de dificultad supone representar todo eso para usted como director?
R. Es complicado pero es precisamente la ventaja del largometraje, hay tiempo para trabajar con los actores y desarrollar los personajes. Tengo tiempo para hacerles entrar en un estado especial, y también para preparar las imágenes que no son simplemente colocar una cámara en la calle, tengo tiempo para elaborar bien todo.
P. Los protagonistas se encuentran en puntos críticos de sus vidas. ¿Cree que la similitud entre sus situaciones, es lo que hace especial su relación en la película?
R. Es también cuestión de timing, igual como dices, están en un momento crítico pero si se hubiesen conocido igual un mes antes, igual no se hubiese producido lo que al final. El punto crítico es importante pero sobre todo el timing. Necesitan hacer un trabajo sobre si mismos para ser capaces de mirarse y encontrarse el uno con la otra.
P. ¿Cree que tras el éxito que tuvo la trilogía de películas dirigidas por usted , las expectativas pueden ser altas para esta entrega ?
R. En primer lugar es un orgullo el haber podido hacer esa trilogía y que haya esa expectativa. Pero veo claramente que es difícil mantenerse al nivel y conservar la calidad de esa trilogía, pero me doy cuenta que tengo que tener la libertad de seguir haciendo lo que he hecho y contar las historias que me salgan porque es imposible prever que va a funcionar para el público. Yo tengo que seguir siendo sincero.