Para que en una producción audiovisual se cree una atmósfera que la envuelva, dotándola de un tono, una ambientación... es en parte debido al duro trabajo desde el departamento del diseño de producción. En la próxima ceremonia de Premios, en su 91º edición, sabremos cuál de todas ellas es merecedora de tal reconocimiento. Esperamos impacientes.

THE FAVOURITE. Fiona Crombie, Alice Felton

Ya habían trabajado juntas en Macbeth (2015). En The Favourite son fieles al realismo representando las artes decorativas inglesas del siglo XVIII, aunque con algún anacronismo propio de la libertad en la creatividad. La paleta de colores se designa por usar el negro y blanco en los suelos y oro en la mayor parte de elementos del decorado.

Fotograma The Favourite | Foto: Variety

 

 

 

 

 

 

BLACK PANTHER. Hannah Beachler, Jay Hart

Hannah Beachler, quien ha sido la mano derecha en diseño de producción del director Ryan Coogler, empezó documentándose sobre el mundo de los cómics y Marvel para crear esta sociedad futurista africana en Black Panther. Además de no estar acostumbrados a ver el género de ciencia ficción en esta categoría, y sí otras atmósferas con una época ubicable, llama la atención que sea la primera película de superhéroes en competir por el Oscar a Mejor película.

Fotograma de la película | Foto: BBC.com

 

 

 

 

 

 

FIRST MAN. Kathy Lucas, Nathan Crowley

Esta pareja se forma por Kathy Lucas, con su primera nominación, y un ya consagrado Nathan Crowley. Éste ha sido nominado varias veces (bien por dirección artística o diseño de producción) por El Caballero Oscuro, Interstellar o Dunkerque. En esta ocasión no se trata de ciencia ficción sino de un biopic. A destacar, aparte de cada localización y decorado, la recreación del paisaje lunar en el que Neil Armstrong y su equipo pisaron el 21 de julio de 1969.

Fotograma de la película | Foto: Thewrap.com

 

 

 

 

 

 

 

MARY POPPINS RETURNS. John Myhre, Gordon Sim

Entre los dos suman 3 premios Oscar y 9 nominaciones. John Myhre es el diseñador de producción de cabecera de Rob Marshall, en película como Chicago o Nine. Para la nueva Mary Poppins el desafío no era menos, teniendo que captar la esencia del film original pero no cayendo en la repetición. Sino creando una atmósfera imaginaria, fantástica y renovada al mismo tiempo. Para ello, la acción se sitúa en los años 30, época en la que se desarrollan los libros de P. L. Travers.

Fotograma de la película | Foto: pastemagazine.com

 

 

 

 

 

 

ROMA. Bárbara Enríquez, Eugenio Caballero

No hay más que comprobar quiénes están detrás de una obra para darse cuenta de que la suma de ingredientes dará lugar a una obra maestra. Haciendo de esta película algo singular y que no deja a nadie indiferente. En lo que respecta a Eugenio Caballero, ya se llevó la estatuilla dorada por El laberinto del fauno. Aquí el reto ha sido reconstruir los recuerdos y la infancia de Alfonso Cuarón. La recreación de la Ciudad de México en los años 70 así como la casa familiar con todos sus rincones.

Fotograma de la película | Foto: El País

 

 

 

 

 

 

 

Algo que está claro en esta edición de los Premios Oscar es que, en lo que concierne al diseño de producción, se ha reconocido la labor de diferentes géneros, ambientes y espacios. Desde una sociedad futurista, pasando por el realismo de la realeza británica en el siglo XVIII hasta una ciudad de México en pleno desorden social y político. Vemos como efectivamente se va ampliando la mirada en cuanto al mérito de crear sets de rodaje y decorados. Y por qué no, llevarnos alguna grata sorpresa el próximo domingo.