El 19 Festival de Málaga sigue ofreciendo en sus secciones oficiales como la de largometrajes y Zonazine una ventana al público y a las distribuidoras de pequeños grandes proyectos de cineastas españoles. Sin embargo, el Festival también amplía fronteras a través de actividades como el Programa para la Internacionalización de la Cultura Española, gracias al cual directores y programadores de importantes festivales internacionales vendrán a buscar películas para sus programaciones.
Otra de sus formas de internacionalizarse es a través de la sección Territorio Lationamericano. Para esta sección oficial se presentaron un total de 179 largometrajes, quedando solamente 9 películas a concurso. Estos films de autores de países como Uruguay o Argentina darán visibilidad al cine latinoamericano en el Cine Albéniz del 22 al 30 de abril con dos o hasta tres films por día. ¿Quién obtendrá el premio a Mejor Película que el año pasado obtuvo El comienzo del tiempo (Bernardo Arellano, 2014)? Para lograrlo, los films tendrán que convencer a un jurado formado por el director y guionista Álvaro Brechner, el escritor Edmundo Paz Soldán y la directora de fotografía Gris Jordana. Estas son las propuestas tan personales y dramáticas que ofrecerá este cine tan ligado al cine español.
Películas a concurso
Campo Grande
(Brasil, Francia)
Este drama infantil sobre la pobreza cuenta la historia de los niños de 8 y 6 años Ygor y Rayane. Ambos son abandonados por su madre en el barrio lujoso de Ipanema, en Río de Janeiro. La irrupción tan chocante de dos niños de clase baja en una exclusiva parte de la sociedad, y la búsqueda que emprendan los niños para encontrar a su madre serán los desencadenantes de un viaje terrenal y emocional de todos los personajes.
La directora Sandra Kogut, más cercana al video documental y experimental, vuelve a afrontar el tema de la familia y los niños tras su última película Mutum (2007). Kogut logró el premio a Mejor Dirección en el festival de La Habana por esta película, que está protagonizada por la más veterana Carla Ribas y los jóvenes Ygor Manoel y Rayane do Amaral, que han mantenido sus verdaderos nombres en la película (una muestra más de la delgada línea entre ficción y documental de la directora).
Dos mujeres y una vaca
(Colombia)
Otro drama bien pegado a la realidad más humilde de Latinoamérica; en este caso, de Brasil a Colombia. Las dos mujeres del título son Hermelinda y Rosana, nuera y suegra, ambas analfabetas, que tras mucho tiempo de silencio reciben una carta de Pastor, el joven marido de la primera e hijo de la segunda. Al no saber leer, las dos mujeres irán a toda prisa sobre una vaca al caserío más cercano en busca de alguien que las informe del contenido de la carta.
El especializado en guión Efraín Bahamón Peña da su salto al largometraje, tanto en guión como en dirección. Las dos mujeres están interpretadas por la joven promesa Ana María Estupiñán, famosa por su papel de la heroían de la independencia colombiana Policarpa Salavarrieta (en su etapa joven) en la telenovela La Pola, y la veterana actriz de películas, series, telenovelas y teatro Luisa Huertas, esposa del actor mexicano fallecido Miguel Córcega. El resto del reparto lo conforman Juan Pablo Barragán, Rodrigo Rodríguez, César Badillo, Néstor Ortiz Romero y Francisco Martínez.
El acompañante
(Cuba, Colombia, Francia, Panamá)
Esta producción de Cuba junto con Francia, Colombia y Panamá cuenta la historia de un famoso boxeador que es llevado a un sanatorio bajo régimen militar al dar positivo en una prueba antidoping. Allí, los enfermos de SIDA (ingresados por obligación) solo pueden salir una vez en semana y con supervisión. El boxeador, Horacio, será el acompañante en las salidas de Daniel, el paciente más conflictivo. Mientras que el primero desea por todos los medios acabar y volver a boxear, el segundo quiere pasar sus últimos días en libertad y hará lo que sea por lograrlo. Así, Horacio se enfrentará a la pelea más difícil que haya visto, contra un contrincante al que no puede dominar.
El director cubano Pavel Giraud cuenta en su hacer tanto como prestigiados documentales como premiados proyectos de ficción. Ganador en el festival de Montreal, nominado a un Goya y declarado hace tiempo uno de los directores más prometedores de Iberoamérica, propone para este festival de Málaga una apuesta dramática muy personal. Los actores cubanos Camila Arteche, Armando Miguel Gómez, Broselianda Hernández, Yotuel Romero y Jazz Vilá conforman el reparto principal de la cinta.
El origen del cielo
(Chile, México)
Una historia de padre-hijo y los profundos conflictos internos que eso conlleva. Luis y su hijo mayor Miguel trabajan en un aserradero cordillerano al sur de Chile. Sin embargo, Miguel decide cambiar su vida en la ciudad, huyendo de la tristeza y la soledad. A pesar del intento de Luis de cambiar de rumbo, en contra de su monótona existencia y la inestabilidad de su trabajo, el destino tendrá guardado para él otro camino.
El realizador chileno David Belmar ha desarrollado su formación entre Chile y Argentina, y abarcando puestos como los de dirección, guión, puesta en escena y fotografía. Tras participar en varios proyectos de cine seleccionados para festivales internacionales, Belmar da su salto al largometraje tras dos cortos en 2008 y 2009. Los rostros desconocidos de Nelson Venegas, Andrés Eliquitay, Carolina Sade, Nuri Cid, Héctor Aguilar, Aníbal Barrera integran el reparto de la película.
Hijos nuestros
(Argentina)
El drama de un futbolista retirado es lo que trae esta producción argentina. Hugo, ex futbolista profesional y actual taxista en Buenos Aires, ha visto como los años y los kilos se le han venido encima, mientras su pasión por el equipo de futbol de San Lorenzo no disminuía. Un día, Hugo conocerá a Silvia y su hijo Julián, al que animará a presentarse al equipo grane.
Juan Fernández Gebauer y Nicolás Suárez son ambos los directores de la película, y ambos estudiaron en la Escuela de Cine de Argentina ENERC. El primero se especializó en dirección y el segundo guión, ámbitos en los que han logrado reconocimiento internacional por sus cortometrajes. Ahora prueban suerte en el largo, con las interpretaciones al frente del veterano Carlos Portaluppi, la protagonista de Kiki, el amor se hace (Paco León, 2016) Ana Katz y el novato Valentín Greco.
Las Toninas van al Este
(Uruguay, Argentina, Alemania)
Volviendo a la relación familiar, ahora es el turno del padre-hija, con Miguel Ángel García Mazziotti, figura gay decadente de la farándula del Río de la Plata, como el patriarca. El hobmre recibe la visita de su hija Virginia, tras varios años distanciados. A pesar del rechazo inicial, cuando descubre que va a ser abuelo, cambia de parecer y se alegra con su hija. Sin embargo, como en todas las relaciones de familia, nada es tan fácil.
En este proyecto, la cosa va de dos. No solo por el argumento, sino también por la dirección y el guión. Gonzalo Delgado y Verónica Perrotta son los encargados de ambas tareas. Mientras que este primero se ha especializado en escuelas de cine de Cuba y Barcelona, Perrotta ha estado más ligada al ámbito teatral, por lo que no es de extrañar que protagonice esta película junto a Jorge Denevi.
Mamá
(Colombia)
Con muchas similitudes con la anterior película, volvemos a encontrar una relación paternal olvidada, ahora de madre e hija que se reencuentran tras mucho tiempo sin hablar. La hija, Sara, pide a su madre que cuide de su hija de siete años Nicole. Victoria, la madre y mujer reservada e independiente, tendrá que lidiar con que su cómoda soledad sea interrumpida por su nieta.
El cubano Philippe Van Hissenhoven estudió dirección cinematográfica en Madrid y, además de trabajos en televisión, internet y publicidad, desde el 2007 es director del Festival Internacional de Cine Independiente de Villa de leyva. En este primer largometraje, se ha rodeado de la famosa actriz colombiana de telenovelas y series Helena Mallarino, la más joven pero con una larga carrera Julieth Restrepo y la no tan conocida Alejandra Zuluaga.
Mi amiga del parque
(Argentina, Uruguay)
Esta película se centra en la esposa de un director de cine que tiene que cuidar de su hija recién nacida ante la ausencia de su marido por rodajes. Sintiéndose perdida y sola, decide llevar a su hija por las tardes a un parque cercano, donde conoce a varias madres más. Entre ellas, está Rosa, con quien entablará una cercana amistad donde compartirán confesiones y ayudas.
La protagonista de Kiki, el amor se hace, Ana Katz, tiene participación por partida doble en esta sección. En esta ocasión, abarca la trilogía de dirección-guión-protagonismo, compartiendo planos con las experimentadas Julieta Zylberberg, Maricel Álvarez, Mirelal Pascual, Malena Figó, Daniel Hendler.
Sin filtro
(Chile)
El agobio y estrés acumulado de una joven de 37 es el punto desencadenante de la película. Pía es esa mujer sometida a todo el mundo (a su jefe, a su novio, a su hijastro…) que es incapaz de reaccionar. Sin embargo, gracias a un tratamiento de acupuntura y un extraño doctor chino, la mujer comenzará un viaje de liberación personal sacando todo lo que tenía reprimido, aún cuando no siempre sea lo más apropiado.
Un director experimentado como Nicolás Lopez presenta ahora su siguiente largometraje desde que debutara en 2004 y no parara de realizar films. Además de director, es guionista, productor y actor, por lo que también ha escrito el libreto de la película junto con Diego Ayala. Lopez se ha rodeado de más que experimentados actores chilenos de cine, teatro y series, como son Paz Bascuñán, Ariel Levy, Antonia Zegers, Ignacia Allamand, Paulo Brunetti, Alison Mandel y Carolina Paulsen.
Fuente: Festival de Málaga